Fine Art, faaks de meast âlde fan geastlike manifestaasjes fan it minskdom. Sels yn 'e prehistoaryske perioade, dêr wiene de earste rock houtfykwurk. Ek dan, minsken wienen gelegen lizze estetyske sykjen, en it stribjen nei skientme waard berne as in needsaak om te sprekken, te sprekken, te iepenjen harren begryp fan 'e wrâld.
Ik sjoch - en meitsje wat
Dus wat lûkt de keunstner? Yn feite, wat er sjocht om him hinne. Of reproduceert dy mominten dat barde ta him foar, en makke in spesjale yndruk op him. Yn dit gefal, de keunstner rekonstruearret it barren, foto út it ûnthâld of brûkt sketsen, sketsen, sketsen. Sa, dan blykt dat de keunstner skilderet in hiel oare ferskynsels fan 'e realiteit. Ofhinklik fan hoe't hy docht, syn wurk heart ta de realistyske rjochting, fiksje, surrealisme, ensfh Lykwols, dizze útlis kin net beskôge kompleet. Ommers, de measte fan de mear bejeftige in persoan is, de mear ûnderskiedende, yndividu, ûnôfhinklik yn syn opfettings en mienings. En ymprints op it doek of papier is net alles, mar allinne syn djip ynfloed. Dêrom kinne wy sizze dat de keunstner lûkt, fansels, as hy folget syn talint, mar net ferkeapje himsels, net allinnich foar oaren, mar ek harren ynderlike wrâld. Nei it skilderjen yn fine art - net in foto. Dit artistyk wurk makke ferven en pinsiel, potloden en houtskoal, ie, dat is in wurkjende ynstrumint fan 'e master. Dêryn wurde kriget it tinzen en gefoelens fan de auteur, syn hope en dreamen, etysk, estetyk, en morele wearden. En noch ien antwurd op de fraach "Wat lûkt de keunstner?" Might wêze: syn hielal.
pictorial genres
En no mear oer de sjenres en foarmen fan keunst. Skilderij is ferdield yn ezel en monumintale. Monumintale - een muorreskildering, skildere muorren binnen en bûten it terrein. Easel - dy figueren, de skepping dêr't de skriuwer set papier of doek hinget op in ezel. It kin wurde eksploitearre "op lokaasje 'yn' e keamer - in plak gjin rol spilet. As foar genres - hjir, ek, hat syn eigen specifics. Bygelyks, keunstner, tekenjen bisten, bisteskilder is. Tink om 'e cartoon oer bisten. Se wurde neamd animalistic. Portrettist - ien dy't wurket yn it sjenre fan 'e portretfotograaf. Poesjkin brush Oresta Kiprenskogo - klassyk foarbyld fan it sjenre. Images of natuer draacht op doek lânskip. Der komme te tink om it wurk fan Sjisjkin, Levitan, en oare ingenious skriuwers. Mar sûnt dit sjenre is hiel ferskaat yn syn uterings, de binnenkant hat in gradation. Dus, keunstners, ôfbyldzjen fan de see, binne neamd "Marine skilders" (fan 'e "Marina" - see). En der koe net dwaan sûnder de namme fan Aivazovsky - dat wie dy't earst waard ferneamd yn it sjenre fan 'e Russyske keunstners. Fruit en blommen yn fazen, ferskillende dingen, los libbene foarwerpen ôfbylde yn stillibben. Genre namme wurdt oerset as 'deade natuer. " Mashkov mei syn ferneamde "Strawberry en wite jug" - ien fan 'e meast foar de hân lizzende foarbylden. De histoaryske tema is werom te finen yn 'e histoaryske skilderkeunst. Repin makke in briljante doek, waans held, Ivan Grozny deadet syn soan. Hy wurke yn it sjenre fan de histoaryske skilderjen en Soerikov (de meast ferneamde skilderij - "Boyar Morozova"). Petear, decoratieve, religieuze, boukundige - dat binne de ferneamde skildereftige sjenres.
Elts fan harren liet in helder spoar fan Russyske keunstners!