Oefeningen foar de mimyk. Oefening foar de begjinnende akteur

Eltse aspirant akteur wol fuortendaliks gean op it poadium yn in serieuze rol en meitsje in lûd fan applaus. Mar de dream, spitigernôch, is net genôch, it toaniel triomf begjint lang foardat it krijen fan de rol en it is net in lêzen-fia fan it toanielstik, en mei in painstaking en hurd wurkje. Ommers, it talint - it is 99% hurd wurkje en mar 1% fan de godlike fonk.

Fansels, gjin saak hoefolle wurk, gjin ien hûndert prosint noch begryp it net, mar men hat it net gean fier. Te skinen op it poadium en yn 'e films, it moat wêze dúdlik begrepen út' e miet ôf oan dat sokke aktearjen.

Dêr't it allegear begjint

Te hearren op it earste optreden fan 'e ferneamde "Ha it net leauwe!" Stanislavskaya, jonge of famke, yntinsivearring op de thorny paad fan it libben yn it wurk, wy sille moatte wurkje oan dysels. Yn it spultsje de akteurs binne net allinne de wiere ûnderfinings, mar ek de wize wêrop de akteur útdrukking se. Ommers, kinne jo op syn minst tsien kear alles fiele te wêzen op in skoft, mar de taskôger net sjogge neat, mar trage bewegings en ûnfersteanber, swak mimyk. Om oerbringe in gedachte of emoasje oan it publyk, dan moatte jo in ekspressive aktearwurk ienheid, dat wol sizze, lichem en gesicht.

De earste oefening foar de begjinnende akteur, in skaakspul spiler of in muzikant, fansels, sil de maklikste. Mar ferwêzentlikjen perfekte prestaasje, kinne jo trochgean nei de folgjende taak.

Yn in soad skoallen, oplieding de jonge talinten fan ' e Stanislavskaya systeem, klassen yn aktearjen, begjinnend mei it fuortheljen fan in stoel op it poadium. Dizze taak faak soarget betizing tusken studinten, om't se wolle wêze akteurs en net wurkje it toaniel! Mar it realisearjen fan gemak en krektens yn dizze ienfâldige (op it earste eachopslach) oefening, kinne jo gean fierder. Altyd moatte begjinne earne, en it weiheljen fan de stoel - is de earste stap op it poadium.

Wat it is yn 'e wurkje apparaat akteur

Oefening foar de begjinnende akteur ûntwikkelje moat alle dielen fan it lichem en siel yn it kompleks. Dit kompleks bestiet út:

• articulation;
• mimyk;
• breathing;
• lûden;
• bewegings;
• ferbylding;
• de mooglikheid om fiele en libjen.

Al dizze needsaaklike feardichheden wurde ûntwikkele mei help fan akteur training.

artikulaasje

Oefeningen yn toanielspyljen en elocution begjint mei artikulaasje organen. It is ús lippen, bek, tonge, en alles dat wurdt belutsen by de foarming fan 'e wurden dy't wy sprekke lûdop. As akteur hat in trage articulatory apparaat, syn wurden út it toaniel sil net begrepen troch it publyk, se sille heard dúdlik. Dêrom, de fokale apparatus wurdt net allinnich warming up foar in foarstelling, mar ek hieltyd yn ûntwikkeling en ferbetterjen.

Warm-up begjint altyd mei de bek, want fan hoe goed de akteur iepenet syn mûle, hinget, hoe sille de belofte sprutsen.

Oefeningen foar de bek

• Op en del.
• In kant.
• Hinne en wer
• Yn in sirkel.

Begjinne moat stadich, sadat by de earste sesje net dislocate en net oerspande. Mei tanimmende bedraggen fan opliedings sil tanimme en snelheid.

Lip Oefeningen

• De buis op en del.
• Buis yn hân.
• Buis yn in sirkel.
• Tube-smile.
• Pulling de boppelippe op de boppeste tosken.
• Pulling de ûnderlippe op 'e legere tosken.
• Relaxation mûle mei help wurd naam "Tprrru".

Lips wurde direkt belutsen by de foarming fan de sprutsen wurden, sadat harren mobiliteit en sterkens hinget ôf fan hoe goed sil útsprekke wurden en útdrukkings en hoe dúdlik binne se it publyk.

Oefeningen foar Taal

• Needle-taal spatel-tube ôfwikseljend.
• Hanging tonge dan sydlings, op en del.
• Besocht strakke tonge wang: 1 tiid, 2, 3.
• Suvering fan 'e bûtenste oerflak fan tonge tosken.
• Clatter.
• Kôgjen taal.

Artikulaasje oefeningen foar it begjin akteur foar in taal is like wichtich as de lippe. Tegearre, tonge en lippen te meitsjen in lûd en wurden, dy't moat wêze fan goede kwaliteit, helder en lûd.

Oefeningen foar de strôtbal ôf en boppeste ferwulft

• Massage boppeste tongue ferwulft.
• Swalkje imazjinêre aaien.
• De Geau mei dyn mûle ticht.

Kiel en boppeste ferwulft binne hiel wichtich doe't tapassen fan de tekst, sa't se in lûd, en út harren in belofte hinget direkt. As yn in lytse seal fan 'e akteur kin prate, foaral sûnder straining, dan, stelt op' e grutte poadium, syn alle wurden, sels yn in flústertoan sein, moatte wurde heard yn de lêste rige.

gesture

Oefeningen foar it facial útdrukking yn 'e akteur syn trening is net oerlevere yn in aparte kategory. Mar mobile facial útdrukking is net minder wichtich as de beweechbere artikulaasje apparatus. Ommers, de sjogger libjen mei de held, hy moat begripe de gefoelens en passy sy hâlden foar it momint, en foar 'e útdrukking fan' e binnenste steat fan ien each is net genôch. Dit belutsen, en mimyk, en hâlding, en beweging. Fansels, de show emoasjes troch mimyk fan ynlibbingsfermogen net feroarsaakje - dat moat wurde stipe troch echte gefoelens, dy't op it stuit lest akteur by it byld fan 'e held.

Om ûntwikkelje mimyk en meitsje de mobiliteit fan facial eigenskippen, krekt genôch om wriggle foar de spegel, om byld de freugde, it fertriet, de eangst, de lilkens. Hokker tagelyk wurkje spieren, aspirant akteur kin sjoen wurde yn it libben - foar dizze se dirigearre tafersjoch, en alles seach ik mei soarch skreaun persoanlike deiboek.

breath

Troch goede sykheljen op it toaniel, lykas yn sport, sukses hinget de helte. Yn it earste plak mei help fan 'ademhaling skept de tasizzing dat de lûden nei de meast resinte rige. Ek foar akteursoplieding oefeningen binne ûnder oare taken te fergrutsjen long folume. Net hiel moai en organysk sjocht op it toaniel akteur dy't, yn in lange monolooch begjint te smoare - is fuortendaliks "klopt út" it publyk, en bring him werom te spyljen hiel dreech. Ek de akteur moat by steat wêze om te sprekken de wurden dúdlik en mei de belofte op in tiid as it makket in ferskaat oan Acrobatics of fysike oefening. Hâld jo azem wylst op itselde nivo is dreech, en dit, ek, moat leare troch it útfieren fan bepaalde oefeningen.

• "Balloon" - mei help fan sykheljen stipe yn 'e loft in imazjinêre (of echte) Balloon.
• "Bad Dog" - skerp útazemje tagelyk mei de beweging fan syn hannen as oft we hakje iepenhurdhout.
• "Ski Race" - mei alle útadem te meitsje bewegingen mei syn hannen en fuotten, lykas going skyer mei in lange útadem en út 'e berch.
• "Candle" - yntinke dat nei it puntsje fan 'e wiisfinger flam brân opnimt, blussen it mei syn azem, drage in finger fierder en fierder.
• "Prisyadka" - stadich (10 akkounts), mei in útadem sitte del te sykheljen, sa stadich útazemje, kom oerein.

stim

It makket gjin sin om te praten oer it belang fan de stim foar de akteur. Moderne akteur moat wêze kinne om te sjongen en ferwurdzje films en cartoons. Oefening foar de begjinnende akteur foar it rjochter part fan it masterskip fan de stim en toaniel spraak, en fokale lessen.

fan beweging

In goede akteur is no unthinkable sûnder de folsleine besit fan syn lichem. En yn 'e film, en yn' e skouboarch kin drop rol mei in lestich trucs en grutte lichaamlike aktiviteit. Neist klassen yn aktearjen, it lichem de gelegenheid te ûntwikkeljen fierder op it poadium beweging klassen. Se befetsje algemiene waarm-up en stretching spieren, it opheffen clamps en stivens, Acrobatics, till-money-walking, praktisearjend toaniel combat, slaps, blaast tútsjes, ensafuorthinne, part fan it sirkus keunsten. Al dizze oefeningen begjinne mei ienfâldige workouts en einigje komplekse plastic produksjes, de akteurs uterje harren gedachten sûnder wurden, mar mei de help fan plestik.

Oefening foar de begjinnende akteur ferbûn mei de beweging yn 'e takomst sil helpe him om feroarsaakje it publyk ynlibbingsfermogen, te drukken tinzen en emoasjes troch alle middels, net allinnich mimyk en stim, mar ek plastic.

ferbylding

It is dreech om te yntinke akteur dy't hat net ûntwikkele de ferbylding en fantasy. Ommers, hy altyd moatte leauwe yn wat dat is eins net. Allinnich it wiere leauwe fan 'e toanielspiler, syn totale ûnderdompeling yn' e rol en de situaasje sil feroarsaakje de sjogger te leauwe dat dizze Hamlet, net frjemd jongen yn grappich pants; Lear, en net myn pake, lykas Santa Claus, ensafuorthinne.

Gjin minsken hawwe net de ferbylding. Mar der binne minsken, dy dogge it min ûntwikkele. Om yntinke de wierheid fan de situaasje en sels de haadpersoan dêryn, jim moatte ûntwikkeljen ferbylding. Dat wurdt benammen dien troch waarnimmingen, it skriuwen fan ferhalen, gedichten, koarte ferhalen, lêzen goede skriuwers. Dan it wurk begjint mei de akteur fan études. Studearje - een lyts skets wêryn de akteur moat hannelje natuere, en dêrom, moatte leauwe.

Wy kinne sizze dat de meast wichtige oefening foar de begjinnende akteur - etude. It kin wêze oars: yn de figurative aksje ûnder frijsprutsen fan stilte, mei wurden en mei objekten, singles en dûbeljen. It wichtichste ding dat wie yn syn stúdzje ûnderwerp en it barren. Yn dit gefal, de akteur sels hat te kommen mei in situaasje (of wurkje yn in jûn) en gedrage harren dêryn natuere en organysk, en foar dat doel moat leauwe dat er yn it byld fan 'e held echt krige yn dizze situaasje.