Klassisisme yn muzyk

Yn de 17-19 ieuwen yn 'e kultuer fan' e Europeeske steaten as ferfanging fan de pretinsieus en tsjinstridichheid barok styl komt in strang rasjonalist klassisisme. Har basisprinsipes wurde rjochte op it meitsjen fan in ideaal, heldere, logysk folsleine en harmonieus keunstwurken. Klassisisme yn muzyk hat brocht nije trends yn ferbân mei de ynhâld en de foarm fan 'e wurken. Yn dizze perioade yn de komponist berikke perfection sjenres lykas Sonata, symfony en opera.

In wiere revolúsje yn muzyk wie de herfoarming fan K. Gluck, ferkundigde trije basale easken foar it wurk: wierheid, natuerlikens en ienfâld. Yn in poging om te oerbringe oan it publyk tagonkliker gefoel fan dramatyske wurken, het reinigt út alle oerstallige skoares "effekten": sieraden, tremolo, trills. De wichtichste fokus leit op de ûntsluting fan de dichterlike ôfbylding gearstalling, begryp fan de ynderlike ûnderfiningen fan de haadpersoan. Klassisisme yn de muzyk meast tsjerkeried útlizze iepenbiere yn de opera K. Gluck syn "Orpheus en Eurydice". Dit wurk, skreaun yn oerienstimming mei de nije ideeën, markearre it begjin fan 'e boppesteande herfoarming.

Klassisisme yn de muzyk berikt har hichtepunt yn de twadde helte fan de 18e ieu. Yn dy perioade in Wien meitsje harren grutte masterwurken fan wrâldferneamde komponisten Yozef Gaydn, Ludwig van Beethoven en Wolfgang Amadeus Mozart. De fokus fan syn wurk, se betelje de symfoanyske sjenre. Yozef Gaydn wurdt beskôge as de heit fan in ynstrumintale klassike muzyk en de grûnlizzer fan it orkest. Dat wie dy't definiearre de basis wetten, dy't moat wurde basearre op de ûntwikkeling fan 'e symfony, oprjochte de folchoarder fan partition opmaak, jout harren in klear útstrieling en fûn de ideale foarm foar it ta stân bringen fan' e djippe ynhâld fan 'e wurken fan dit sjenre - fourfold. Klassisisme yn muzyk en hat in nij soarte fan trije-part Sonata. Komposysjes skreaun yn dizze foarm, tinne aadlike ferwurven ienfâld, gemak, vigor, ierde nocht en entûsjasme.

Fierdere ûntwikkeling fan de Sonata-symfoanyske wurken binne yn 'e wurken fan Mozart. Dit bekende en beminden muzikante yn Wenen, bouwen op de prestaasjes fan Haydn, skreau in oantal opera 's foar dy't eigentiidske kultuer fan grutte wearde: "The Magic Flute", "Don Giovanni", "De Marriage of Figaro" en oaren.

Klassike perioade waard ta utering yn 'e wurken fan' e grutte komponist LV Beethoven - Symfonie komponist syn grutste tiidrek. Syn grutskalige wurken, foarme ûnder de ynfloed fan revolúsjonêre barren út dy perioade, imbued mei patos fan striid, drama en in grutte heroyk. Se like oan alle minsken. Ludwig van Beethoven is de betinker fan in oantal symfoanyske overture ( "Coriolanus," "Egmont"), twa en tritich piano sonates, fiif konserten foar piano en orkest en oare grutskalige wurken. Yn syn skriuwsels hy lit in fet en hertstochtlik held, tinker en jager, dat is besletten leit dramatysk pathos, tagelyk gjin frjemd oan lyrysk dreaminess. Muzyk yn klassike Beethoven foltôge syn ûntwikkeling, liet foar takomstige generaasjes it ideaal fan harmony en rasjonele strangens.