Arts Fan Horns, Music
Iepensteande komponisten fan de Renêssânse
Histoarikus Jules Michelet yn de XIX ieu, it wie de earste kear brûkt de term "Renaissance". Muzikanten en komponisten, dat sil besprutsen wurde yn dit artikel hearre ta de perioade dy't begûn yn it XIV ieu, doe't as ferfanging fan it midsieuske tsjerke oerhearsking kaam de sekuliere kultuer, mei syn belangstelling yn 'e minske.
Muzyk fan de Renêssânse
Europeeske lannen op ferskillende tiden, ynfierd hawwe in nij tiidrek. In bytsje eardere ideeën fan humanisme ûntstie yn Italië, mar yn 'e muzikale kultuer dominearre troch de Nederlânske skoalle, dêr't de earste bysûndere parametrisearre (ûnderkommens) fêststeld binne by de katedraal, trein takomstige komponisten. De wichtichste sjenres fan de tiid sjen litten yn de tabel hjirûnder:
| mearstimmige ferske | motet | Polyphonic Mass |
| De wrâldske vocal sjenre ûntwikkelt yn twa rjochtings: close-up video (canzona, Villanelle, Barcarolle, frottola) en yn ferbân brocht mei tradisjoneel mearstimmigens (Madrigal) | Oerset út it Frânsk - "wurd". Polyphonic fokale muzyk, ûnder dêr't ien fan de stimmen wurde by oaren mei deselde of oare tekst | Mearstimmige muzyk op molitvoslovnye teksten fan fiif dielen |
De meast ferneamde komponisten fan de Renêssânse yn Nederlân - is Giyom Dyufai, Jacob Obrecht, Josquin des prez.
grutte Nederlânske
Johannes Ockeghem waard oplaad oan it Notre Dame parametrisearre (Antwerpen) en in 40-er jierren fan de XV ieu kapel waard in Chorister oan it hof fan hartoch Charles I (Frankryk). Neitiid, Hy late de kapel fan it keninklik hof. Nei't wenne oan in ripe âlderdom, hy hat liet in grutte erfenis yn alle sjenres, hawwen die bliken himsels in treflik polyphonists. Berikt ús it manuskript fan syn 13 massa neamd Chigi kodeks, ien dêrfan is skildere op 8 stimmen. Hy brûkt net allinne oan oare minsken, mar ek har eigen tunes.
Orlando Lasso waard berne yn wat is no Belgje (Mons) yn 1532-m. Syn muzikale fermogen wie yn iere bernetiid. De jonge waard ûntfierd út it hûs trije kear om in grut musikus. Al syn libben hat er trochbrocht yn Beieren, dêr't Albrecht V by hartoch binnenplak fungearre as tenoar, en dan late de kapel. Syn tige profesjonele ploech holp foarmjen München yn it Europeeske muzyk sintrum, besocht troch in protte ferneamde komponisten fan de Renessânse.
Om him wy kamen studearje sokke talinten lykas Johann Reinhard, Leonard Lechner, Italjaanske D. Gabrieli. Syn lêste rêstplak yn 'e 1594-meter, hy fûn op it grûngebiet fan' e tsjerke yn München, it ferlitten fan in grutte erfenis: mear as 750 motets, 60 massa en hûnderten lieten, ûnder dêr't de meast populêre wie Susanne un jour. Ynnovaasje ûnderskiedt it motets ( "profetieën fan de Sibyls"), mar hy is bekend tanksy sekuliere muzyk, dat wie in soad humor (vilanella O Bella fuŝa).
italian skoalle
Iepensteande komponisten fan de Renêssânse yn Itaalje neist de tradisjonele gebieten fan aktyf ûntwikkeljen ynstrumintale muzyk (oargel, string & bôge ynstruminten, piano). De meast foarkommende ynstrumint wie de lút, en oan 'e ein fan' e XV ieu wie der in klavesimbel - de foargonger fan 'e piano. Oan de basis fan 'e eleminten fan folksmuzyk evoluearre twa meast ynfloedrike skoalle fan gearstalling: Roman (Giovanni Palestrina) en Venetian (Andrea Gabrieli).
Dzhovanni Perluidzhi Palestrina naam de namme fan 'e namme fan' e stêd yn de omkriten fan Rome, dêr't er berne en tsjinne as de wichtichste tsjerke organist en choirmaster. syn bertedatum is hiel likernôch, mar hy stoar yn 1594-m. Foar in lange libben skreau likernôch 100 200 Masses en motets. Syn "massa fan paus Marcellus" oprôp de bewûndering fan paus Pius IV, en waard der in model fan katolike wijde muzyk. Giovanni - de meast foaroansteande fertsjintwurdiger fan fokale sjongen sûnder muzikale begelieding.
Andrea Gabrieli, tegearre mei syn learling en neef fan Giovanni wurke yn de kapel fan St. Mark 's (XVI ieu), "Kleurplaat" koar sjongen lûd oargel en oare ynstruminten. Venetian School gravitated oan sekuliere muzyk, en de produksje fan "Oedipus" troch Sofokles op it poadium, Andrea Gabrieli Koar muzyk wie skreaun, it sample Choral mearstimmigens en de foarboade fan 'e takomst fan de opera.
Skaaimerken fan 'e Dútske skoalle
Dútsk lân oandroegen troch Ludwig Senfl, better polyphonist de XVI ieu, hat net berikt, lykwols it nivo fan 'e Nederlânske masters. Songs of dichter-sjonger út jimme formidden ambachtslju (Die Meistersinger) - is ek in bysûndere muzyk fan 'e Renessânse. German komponisten wienen songen Corporation: Boilermakers, Binnekamp, wevers. Se waarden ferienige troch it grûngebiet. In treflik fertsjintwurdiger fan de Nürnberg skoalle begûn songen Gans Saks (jierren fan it libben: 1494-1576).
Berne yn in famylje fan Tailors, al syn libben wurke er Schoenmaker oannam erudysje en muzikale en literêre belangen. Hy lies de Bibel yn 'e ynterpretaasje fan' e grutte herfoarmer Luther, wist de âlde dichters en wurdearre troch Boccaccio. As Folkmuzikant, Sachs die net eigen foarmen fan mearstimmigens, mar makke de meldij fan sang pakhûs. Se wiene tichtby de dûns, it is maklik om te ûnthâlden en hawwe in bepaalde ritme. De meast ferneamde wurk wie "Sulver tune".
Renêssânse: Frankryk muzikanten en komponisten
French muzikale kultuer om echt belibje in renêssânse allinnich yn 'e XVI ieu, doe't sosjale grûn tarêden wurdt yn it lân.
Ien fan 'e bêste fertsjintwurdigers is Kleman Zhaneken. It is bekend dat hy waard berne yn Châtellerault (ein fan de XV ieu) en gie út singing-boy oan persoanlike komponist fan 'e kening. Fan syn artistike erfgoed bewarre allinne wrâldske lieten publisearre Attenyanom. Se wiene 260, mar echte rom fertsjinne troch dyjingen dy't hawwe trochjûn de test fan de tiid: "Birdsong", "jacht", "ljurk", "War", "ropt fan Parys". Se hieltyd werprinte en brûkt troch oaren foar ferwurking.
Syn lieten hawwe west vociferous en like de koar- sênes, dêr't neist klank en cantilena fan stim shouts oanwêzich ferantwurdlik foar de dynamyk fan it wurk. It wie in dappere besykjen om te finen nije metoaden fan byldspraak.
Under de ferneamde komponisten yn Frankryk - Guillaume Boilers, Zhak Modyui, Baifa Jean Claude Lejeune, Claude Gudimel, jout de muzyk in harmonieuze Warehouse, dy't bydroegen oan de assimilaasje fan 'e muzyk troch it algemiene publyk.
Komponisten fan de Renêssânse Ingelân
XV ieu yn Ingelân fûn plak ûnder de ynfloed fan 'e wurken fan John Dabsteyla en XVI - Uilyama Borda. Beide hearen bebeakere nei geastlike muzyk. Bird begûn organist yn Lincoln Cathedral, en einige syn karriêre yn 'e keninklike kapel yn Londen. Foar it earst wie er by steat te krijen hawwe mei muzyk en ûndernimmerskip. Yn 1575, yn gearwurking mei de komponist Tallis waard in monopolist yn 'e publikaasje fan muzikale wurken dy't net bringe him winst. Mar naam in lange tiid yn 'e foarhôven ferdigenjen fan de rjocht op eigendom. Nei syn dea (1623) yn 'e offisjele dokuminten fan de kapel, hy waard neamd "de grûnlizzer fan' e muzyk."
Wat lofts efter de grutte komponisten fan de Renessânse? Bird njonken publisearre sammelbondels (Cantiones Sacrae, Gradualia) is bewarre in protte hânskriften, sjoen har gaadlik allinnich foar húshâldlik tsjinsten. Publisearre letter madrigals (Musica Transalpina) toande in grutte ynfloed fan Italjaanske auteurs, mar ferskate Masses en motets ynfierd de gouden fûns fan de hillige muzyk.
Spanje Cristobal de Morales
De bêste fertsjintwurdigers fan Spaanske muzykskoalle trochjûn troch de Fatikaan, sprutsen yn de pauslike kapel. Se fielde de ynfloed fan de Nederlânske en Italjaanske skriuwers, dus, mar in pear te wurden ferneamd bûten it lân. Renêssânse komponisten út Spanje wienen polyphonists it meitsjen Choral wurken. De moaiste represintative - Cristobal de Morales (XVI ieu), dy't late de parametrisearre yn Toledo en oplieden mear as ien studint. In folgeling fan Josquin des prez, Cristobal privnos spesjale technyk yn in rige wurken neamd homophonic.
De grutste populariteit waard twa Requiem Auteur (lêste - fiif stimmen), likegoed as de mis "In wapene man." Hy skreau en wrâldske wurken (de kantate ta eare fan it fredesferdrach yn 1538), mar it ferwiist nei syn eardere wurk. Heading yn 'e ein fan it libben fan' e kapel yn Malaga, hy bleau de skriuwer fan hillige muzyk.
yn stee fan in konklúzje
Komponisten fan de Renêssânse en harren wurken hawwe ree de bloeiende fan ynstrumintale muzyk fan de XVII ieu en de opkomst fan in nij sjenre - de opera, dy't ferfongen de intricacies fan in protte stimmen komme hearskippij fan foaroansteande de melody. Sy makke in echte trochbraak yn de ûntwikkeling fan de muzikale kultuer en markearre it begjin fan de moderne keunst.
Similar articles
Trending Now