Rjochtet him op de details fan 'e fotograaf Andreas Gursky

Dit talintfolle keunstner bekend yn de hiele wrâld as de skriuwer fan 'e meast djoere foto. Hy mei graach om te sjitten skaren, en syn grutskalige wurken en ferrast troch syn grutte. Lykwols, gjin beweging yn syn foto net, de skriuwer hâldt te feroverjen deistige wrâld. de keunstner syn styl is werkenber tusken tûzenen wurken: enkête makke mei it heechste punt en de textuur fan syn shots hast minsken leauden.

Instilled sûnt jeugd leafde fan fotografy

Skriuwer fan monumintale foto waard berne yn 1955 yn Düsseldorf. Syn heit wie dwaande mei reklame fotografy, en de jonge imbibed fan jongs ôf leafde fan 'e keunst, besitten it rjocht feardichheden en leare al de kneepkes fan feardigens.

Nei de middelbere skoalle, Andreas Gursky 'e kunde mei tradisjonele dokumintêre fotografy yn West-Dútslân yn in spesjalisearre ynstelling. It wie hiel in oare keunst - deistich tafersjoch fan in gewoane libben, sûnder fan promosjonele embellishment.

Wylst stúdzje oan de keunstakademy fan Düsseldorf gain ûnderfining Master moete by de oprjochters fan de Dútske avant-garde, dy't beynfloede syn takomstige wurk.

De earste erkenning

Yn de lette 80-er jierren fan de foarige ieu fotograaf Andreas Gursky wint acclaim ûngewoane ôfbyldings, werkend "slozhnosochinennogo", dêr't it hjoeddeiske saturation kleuren en fyn detail. Hjir, jou folslein toanielstik oan de skriuwer syn styl fan Dútske sjeny, perfect yntsjinner moderne Zeitgeist.

Master op syk nei in nije natuer hat reizge hast de hiele wrâld, en gong oan 'e fierste hoeken fan' e planeet. Tekene hy omtinken foar de details fan dy't noch net sjoen troch oare fotografen.

Stadichoan, it wichtichste tema fan syn wurken yn ferbân mei reis sketsen, feroare ta in nije ien. Its ekstreem ynteressearre yn de estetyk fan 'e reus yndustriële planten, kantoargebouwen en pakhuzen.

De wichtichste omtinken - details

Stefan Gursky hechtet oan it fluch ûntwikkeljen wrâld dêr't minsklik ienheid is nammeleas. Fan it tige begjin fan syn karriêre, de keunstner betelle grutte omtinken foar lytse details yn de panorama schieten, sizzende, dat "in great en wichtich sjoen fanút in ôfstân."

Op de doeken fan 'e foto it stjoert de majesteit fan' e wrâld om ús hinne, te kiezen foar de rjochter hoeke. Wiidweidige wurk troch Andreas Gursky is in nuveraardich oerdracht fan it madding publyk, stelt op 'e bewustwêzen fan' e taskôger. Lykas lytse ants minsken dwaande mei de routine wurk, wêr en rint harren libben.

Lânskippen as keunstwurken

Lykwols, net allinne op in persoan rjochte syn oandacht foar de skriuwer. Hy lit sjen amazing natuerlike lânskip, en troch te jaan op de magistrale skientme fan in spesjale skaal, de skriuwer brûkt in grut formaat plaatsjes dy't kin wurde printe yn normale omstannichheden allinnich yn dielen.

Oer syn wurk, Andreas Gursky ferwurde hiel dúdlik: "Ik wit net ûntkenne de realistyske natuer. Myn skeppingen binne fier fan it. "

photoartist

It kin hast net neamd wurde in gewoane fotograaf, om't al syn wurken de keunstner behannelet yn spesjale programma. Hy fuortendaliks fersmiet de tradisjonele foarmen fan keunst en begûn te bringen harren wurk oan it nivo fan de echte skilderijen.

De skaal fan wurk en boartsje mei it publyk

Gursky wa't leaf hat oan it wurk mei grutte formaten, beklammet dat syn grutskalige wurket wurde sjoen net allinnich yn 'e buert, mar fan fierrens.

Hy like te boartsjen mei it publyk, oanbieden fangen net tagonklik riedsel. Bygelyks, de tige populêre ferneamde wurk is in rige fan "Bangkok" mei it byld fan de pleatslike rivier, dy't fassinearret in glêd oerflak.

Lykwols, suver wetter is in bewys fan te wêzen smoarch, dêr't op driuwt in plestik en papieren ôffal, en de taskôger net iens begripe wêrom't er net sjen dat fuortendaliks.

Faceless minsklike massa

De ferneamde fotograaf Andreas Gursky spilet út ferskillende hoeken wei en lit sjen wat in normale minsklik each kin net fange. Volumetrische panorama hy smyt fan in grutte hichte of in grutte ôfstân, en minsken yn 'e foto ferskine Faceless skepsels hinne oer harren gebrûklike saken.

Nimmen siket by de kamera, en allinne mei ekstreem close-ups kinne wurde beskôge homogenous entiteit.

Fortune sjeny

Oannomd wurdt dat ek in inkele fotograaf net fertsjinje safolle jild foar syn wurk. Master, dy't begûn in skoft lyn oan ûntliene keunst realiteit show, net iens foarsteld dat syn wurk wurdt bekend oer de hiele wrâld, en foar in soad fan harren, hy sil krije de fantastische steat.

Syn foto neamd "99 cent" gie op in feiling yn 2007 foar it record som yndied. Ukrainian miljardêr kocht it wurk foar de Kiev Art Gallery mear as trije miljoen dollar.

De meast ferneamde en djoere foto

De djoerste fan syn wurk wie in skilderij fan de rivier Ryn tusken de twa dammen (Rhein II). Grize loft boppe wetter is brocht ta folsleinens yn Photoshop, en ek al in soad fan it skilderij net yndruk, dat waard kocht troch in ûnbekende foar it bedrach in oerfloed fan fjouwer miljoen dollar.

Stefan Gursky beklammet yn syn wurken nei in sekere losmeitsjen fan it libben, mei dêrop de werklikheid fan in bird's-eye view. Lykwols net sels it lytste detail ûntkomt út syn each. Troch de bysûndere statyske styl werkenber ûnder folle wurken, de master waard syn rom, en syn wurken al lange tiid beskôge keunstwurken.