Renêssânse skilderij. Kreativiteit fan de Italjaanske keunstners fan de Renêssânse

Renêssânse betsjut "werberte." Dit is in spesjale perioade yn de Jeropeeske beskaving. Yn de Renaissance, binne der in soad feroarings en ûntdekkings. Ferkende nije kontininten, it ûntwikkeljen fan hannel, útfûn wichtige saken, sa as papier, marine kompas, buskrûd, en in protte oaren. Feroarings yn it skilderij ek hie grutte belang. Renêssânse skilderij krige ûnhuere populariteit.

Basis stilen en masters yn 'e wurken

Perioade fan de Italjaanske Renêssânse wie ien fan 'e meast fruchtber makke yn' e skiednis fan 'e keunst. Topstikken fan it grutte tal grutte masters kinne fûn wurde hjoed yn ferskate keunst kearnen. Yn Florence yn 'e earste helte fan' e fyftjinde ieu wienen der fernijers. Har skilderijen fan de Renêssânse waarden markearre it begjin fan in nij tiidrek yn de skiednis fan de keunst.

Op dit stuit, wittenskip en keunst binne hiel nau ferbûn. Keunstners, wittenskippers hawwe socht om behearskje de fysike wrâld. Skilders hawwe besocht te nimmen foardiel fan in krekter fertsjintwurdiging fan it minsklik lichem. In soad artysten woe realisme. De styl fan de Hege Renêssânse begjint mei in foto fan Leonardo da Vinci syn 'Lêste Jûnsmiel', dat er skreau foar hast fjouwer jier.

Ien fan de meast ferneamde wurken

"De Lêste Jûnsmiel ' waard skreaun yn' e 1490 's foar de refectory fan it kleaster fan Santa Maria delle Grazie yn Milaan. It doek is it lêste miel fan Jezus mei syn learlingen foardat hy waard finzen nommen en fermoarde. Tiidgenoaten, watching it wurk fan de keunstner yn dizze perioade, markearre as er koe yn 'e moarns oant de jouns lotting, net sels stopping te iten. En doe hy koe smite syn foto foar in pear dagen en net oanpak is.

De keunstner is tige soargen oer it byld fan Kristus en de ferrieder Judas. Doe't einlings de foto is klear, it waard rightfully erkend as in gewoane man. "The Last Supper" en hjoed is it ien fan de meast populêre. Reproduksjes fan skilderijen fan Renêssânse keunstners hawwe altyd al in grutte fraach, mar dit masterwurk wurdt markearre troch de talleaze eksimplaren.

Erkend as in masterwurk, of in riedselich glimlach frou

Under de wurken makke troch Leonardo yn de sechstjinde ieu, ferskynt it portret, dat hjit de "Mona Lisa" of "Mona Lisa." Yn de moderne tiid is it oantoanber de meast ferneamde skilderij yn 'e wrâld. It is wurden populêr, benammen fanwegen de sublym glim op it gesicht fan de frou ôfbylde op it doek. Wat late ta sa'n mystearje? De skilful wurk fan 'e master, it fermogen fan sa artfully tsjuster hoeken fan' e eagen en de mûle? De krekte aard fan it glimkjen kin net fêststeld wurde oant no.

Ut de kompetysje, en oare parten fan dizze foto. Wurdich om omtinken te jaan oan 'e hannen en de eagen fan' e frou: de krektens mei dêr't de keunstner naam ta de lytste details fan syn skilderijen oan skriuwen. Net minder nijsgjirrich en dramatysk lânskip yn de eftergrûn foto in wrâld dêr't as oft alles is yn steat fan drift.

In oare ferneamde fertsjintwurdiger fan skilderij

Gjin minder bekende fertsjintwurdiger fan 'e Renessânse - Sandro Botticelli. Dit is in grutte Italjaanske skilder. Syn skilderijen fan de Renêssânse en hawwe in grutte populariteit ûnder in breed skala oan sjoggers. 'Oanbidding fan de Magi "," De Faam en Bern op' e troan "," Annunciation "- it wurk fan Botticelli, tawijd oan religieuze saken hawwe wurden de grutte prestaasjes fan 'e keunstner.

In oare bekende wurk fan de master - "Madonna fan de Magnificat". Se waard ferneamd yn de jierren fan it libben fan Sandro, sa't bliken docht út tal fan reproduksjes. Sokke stoffen yn de foarm fan in sirkel wienen frijwat in fraach yn it fyftjinde-ieuske Florence.

In nije draai yn 'e wurken fan de skilder

Begjinnend mei de 1490 Sandro is feroaret syn styl. Hy wurdt mear sobere, de kombinaasje fan kleuren is no folle mear reservearre, faak dominearre troch tsjustere kleuren. De nije oanpak fan de skepper te skriuwen syn wurken perfekt útering kaam yn de "bekroaning fan Marije," "kleiliet" en oare skilderijen ôfbyld fan de Madonna en Bern.

Masterpieces, skreaun troch Sandro Botticelli op 'e tiid, bygelyks, in portret fan Dante, sûnder fan lânskip en ynterieur backdrops. Ien fan de minst wichtige wurken fan de keunstner - is "Mystical Nativity". It skilderij waard beynfloede troch de ûnrêst dy't barde oan 'e ein fan 1500 yn Itaalje. In soad fan de skilderijen fan de Renêssânse skilders net allinne wurden populêr, se hawwe wurden in foarbyld foar takomstige generaasjes fan keunstners.

De keunstner, waans doeken wurde omjûn troch in halo fan bewûndering

Rafael Santi da Urbino wie net allinnich Italjaansk keunstner, mar ek in arsjitekt. Syn skilderijen fan de Renessânse bewûndere de dúdlikens fan syn foarm, de ienfâld fan de gearstalling en de byldzjende ferwêzentlikjen fan it ideaal fan 'e minsklike grandeur. Tegearre mei Michelangelo en Leonardo da Vinci, it is opnommen yn de measte tradisjonele Trinity fan grutte masters fan dy perioade.

Hy wenne in relatyf koarte libben, mar 37 jier âld. Mar yn dizze tiid hat er makke in grutte tal fan syn masterwurken. Guon fan syn wurken binne yn it Fatikaan Palace yn Rome. Net alle sjoggers kinne sjen firsthand de skilderijen fan de Renessânse. Photography is beskikber foar alle fan dizze topstikken (guon fan harren wurde presintearre yn dit artikel).

De meast ferneamde wurken Raphael

Fan 1504 oant 1507 jier, Rafael hat makke in rige fan "Madonnas". Skilderijen binne betsjoenende skientme, wiisheid en ferljochte tagelyk in bepaalde treurichheid. De meast ferneamde fan syn skilderijen waard de "Sikstijnske Madonna". Se wurdt ôfbylde hovering yn 'e himel en delkomt sêft oan de minsken houdt in poppe. It is dizze beweging hiel kinstige slagge om byld de keunstner.

Dit wurk waard tige wurdearre troch in protte ferneamde kritisy, en hja allegearre kamen ta de selde konklúzje, dat it is yndie in seldsume en ongewoon. Alle skilderijen fan Renêssânse keunstners hawwe in lange skiednis. Mar de "Sikstijnske Madonna" is útgroeid ta de meast populêre fanwege syn einleaze swalkjen, sûnt de oprjochting. Nei besite troch tal fan testen, se úteinlik nimme har rjochtmjittige plak tusken de eksposysjes fan 'e Dresden Museum.

Renêssânse skilderij. Fotos de ferneamde skilderijen

In oare bekende Italjaansk skilder, byldhouwer en arsjitekt, dat hat in grutte ynfloed hân op de ûntjouwing fan de westerske keunst - is Mikelandzhelo Di Simoni. Nettsjinsteande it feit dat hy is bekend foarste plak as byldhouwer, en der binne moaie wurken fan syn skilderijen. En wichtichste fan harren is it plafond fan de Sikstijnske Kapel.

Dit wurk waard útfierd mear as fjouwer jier. De romte beslacht likernôch fiif hûndert kante meter en hat mear as trije hûndert stikken. Yn it sintrum njoggen episoaden út it Boek fan Genesis, ûnderferdield yn meardere groepen. Skepping fan 'e ierde, de skepping fan de minske en syn fal. Under de meast ferneamde skilderijen op it plafond - "Creation fan Adam" en "Adam en Eva".

Net minder ferneamd om syn wurk - "it lêste oardiel". It wurdt makke op it alter muorre fan de Sikstijnske Kapel. De muorreskildering lit it weromkommen fan Jezus Kristus. Hjir Michelangelo negearret standert artistike ferdraggen fan skriuwen yn Jezus. Hy bylde him mei in massale spier struktuur fan it lichem, jong en burdleaze.

De wearde fan godstsjinst, of de keunst fan 'e Renêssânse

Italian Renaissance skilderij waard de basis foar de ûntwikkeling fan de westerske keunst. In soad populêre wurk fan dizze generaasje fan keunstners hawwe in enoarme ynfloed op de keunstners, dy't bestean bliuwt oant hjoed de dei. De grutte fertsjintwurdigers fan de keunst fan dy perioade rjochtet him op religieuze ûnderwerpen, faak wurke troch opdracht fan rike begeunstigers, wêrûnder dy fan 'e paus.

Religy letterlik trochkrongen yn it deistich libben fan minsken fan dit tiidrek, djip fornachten yn 'e koppen fan keunstners. Hast alle religieuze skilderijen binne yn musea en databanken fan keunst, mar reproduksjes fan Renêssânse skilderijen, net allinnich yn ferbân mei dit ûnderwerp hearre, binne te finen yn in soad ynstellings en sels gewoane wenten. Minsken Einleas sil bewûnderje it wurk fan ferneamde keunstners fan de perioade.