Komponist Sergei Taneyev: biografy, kreativiteit

Komposysje Sergei Taneyev waard berne yn 1856, hy hearde ta in aadlike famylje. Syn heit wie ek in talintele muzyksjeel, dy't Sergei as muzikaal berne brocht. Nei in oarjierrige tiid gie S. Taneyev yn 'e konservatorium, dêr't hy studearre mei Tchaikovsky. Dêrnei sjocht profesjonaliteit yn de klassike muzyk sjenres: kantate, koar, fokale miniaturen en keamermuzyk ynstrumintale muzyk - útfierd ûndersyk en ûnderwiis op it mêd fan Muzikology. Mar it wichtichste ding yn it libben is kompositaasjeskreativiteit. Hiel nijsgjirrige kreative biografy. Taneyev Sergey Ivanovich wie in ynnovative persoanlikheid.

Op de rjochtingen fan aktiviteit en kreativiteit

Om't er autoritatyf yn 'e kultureel sfear wie, wie Sergei Taneyev de earste muzykolooch yn it lân. Klassen waarden hâlden yn it Moskou konservatorium. Yn it proses fan pedagogyske en professoarjende aktiviteit brocht hy kreative jeugd, ûnder de studinten waarden de ferneamde komponisten: Rachmaninov, Scriabin, Gliere.

Taneyev's wurken, makke op 'e drompel fan' e 20e ieu, ferwize nei de rjochting fan neoklassisisme, dy't ûntstie yn it begjin fan dizze ieu. Komponeteraktiviteit waard net daliks erkend. Musical works were considered dry, the result of learning and cabinet creativity. Tinejew's fassinaasje mei Bach en Mozart hat ek gjin belang. Mar fanút in histoaryske punt waard it rjochtfeardige om te finen foar fêste grûnen foar Russyske muzyk, dy't tapast is foar it fúzje mei de Jeropeeske kultuer. Syn muzyk wie ferskaat.

Perspektiven en feiten

Wichtige perspektiven iepenje nei de muzikant nei in opfieding. Hy fûn op konserten, learde en wie dwaande mei komponistaktiviteit. Sels op jonge leeftyd gie ik nei Frankryk om kennis te krijen mei Europeeske kultuer. Elkenien erkende Taneyev as in útdrukkend morele karakter, rôp him "it gewisse fan Musical Moskou". Taneyev Serey Ivanovich, waans koarte biografy beskôge wurdt, ferhearlike syn namme.

Training

Yn 1866, Nikolaem Rubinshteynom Moskou Konservatoarium waard oprjochte. Oant dy tiid waarden profesjonele muzikanten net serieus nommen en har stúdzjes ek. Mar troch it konservatoarium begon de muzikant as sokke earbied foar himsels te krijen. Sergei Taneyev fuortendaliks, fan 'e tiid dat de ynrjochting oprjochte is, kaam it earste jier fan stúdzje yn' e leeftiid fan 9 jier. Tchaikovsky, dy't in spesjale spraak levere oan 'e iepening, rjochte de learlingen ta belangstelling foar keunst en de "hearlikheid fan in earlik keunstner". N.G. Rubinstein learde Taneyev in piano-klasse en rekke it as in favoryt, it foardielde in skandlike takomst. In learaar fan komposysje fan Taneyev wie P.I. Tchaikovsky.

Fanút it punt fan moarns muzikale ûntwikkeling, dy't Taneyev Sergey Ivanovich krige, sil in koarte biografy foar bern ek fan belang wêze.

Reizen yn it bûtenlân

Briljant graduearre fan it konservatorium mei in gouden medalje, yn 1975 kaam Taneyev nei Parys. It wie in tradysje foar de yntelliginsje om kennis te krijen mei de keunst fan Frankryk. Elke wike besocht hy Pauline Viardot en kaam dêr mei de skriuwers Turgenev, G. Flaubert, de Frânsk komponist Gounod. Der wie ek in besite oan Sint-Saëns, en útfierd wurken troch Tsjaikovski - de earste konsert op 'e piano. Nei't er himsels mei Frânske kultuer bekend wie, besleat de muzikant dat hy ûnfoldwaande ûnderwiis en horizons krige. Doe't Frankryk yn 'e leeftiid fan 20 jier kaam, yn in notebook Taneyev fermelde dat op in oar gelegenheid hy bûtenlân as pianist, komponist en in opliedende man komme soe.

Aktiviteiten nei ôfstudearjen en reizgje

Toanielselsigens, komponist Taneyev besleat om Jeropeeske tradysjes yn muzyk te behearskjen, en besykje har te korrelearjen mei ynlânske. Hy leaude dat de Russyske muzyk de histoaryske terrein fûn dat yn 'e Europeeske bestiet. Lyrisme yn it wurk wie romantysk kombinearre mei de klassikers.

Yn Moskou wenne Sergei Ivanovich in lange tiid yn it Prechistenka-gebiet mei syn neilittenskip, útfierd op konserten. Yn 1878 begûn wurk op it Moskou konservatorium. Oer de besetting fan learenaktiviteiten waard hy oertsjûge troch Tsjaikowski frege. Komposysje wurk moast ôfsluten wurde, lykas de tiid wie oanwêzich tehearyke teory.

Hy fertelde de learlingen dat der gjin inkelde rigels binne, as dat wat net passe by dizze styl, dan sil it yn 'e oare komme. De dosint Taneyev wie dwaande mei learen yn ferskate dissiplines, en ek lêzere oer it kontrontaal dat him stifte.

It wittenskiplike wurk "De beweging tsjinpunt fan in strang styl" wie it resultaat fan in yndjipte stúdzje. De teory waard ûnderskieden troch syn universaliteit en wiskundige prestaasje. Taneyev is op 'e leeftyd fan 28 jier de direkteur fan' e Moskou Conservatorium, wer op 'e besnijing fan Tchaikovsky. Hy wie ek de earste pianist om de grutte wurken fan Tchaikovsky út te fieren.

Op de Early Works fan Taneyev

De kantata "Io Damascene" op A. Tolstoy's tekst ferhearlike de komponist, en hy neamde it earste nûmer yn syn kreative biografy. Dit wie yn 1884.

It genre fan klassike kantata muzyk karakterisearret de kreativiteit fan 'e muzikant. Om sokke Russyske ortodokse wurk te meitsjen waard hy ynspireare troch Bach's kantaten. Neffens it plan, dizze tarieding foar de iepening fan it katedraal fan Kristus de Rêder, mar letter waarden de plannen feroare. Dochs is dit in filosofyske wurk oer it libben fan in tsjerklik skriuwer dy't yn 'e 17e en 18e ieu wenne.

Fan deselde momint kamen muzykmuzyk yn it wurk. Yn 'e wurken kin men de winsk traapje om in byld fan' e wrâld te meitsjen, om syn grutskens troch monumintale plannen sjen te litten. In oare kantata fan Taneyev "By it lêzen fan 'e psalm" is ek de pinnacle fan syn wurk, mar waard letter skepen.

De single opera trilogy "Oresteia", basearre op it wurk fan Aeschylus, oersettet de antike styl en it perseel, it oanfreegjen oan Russyske muzyk. De komposysje fan 'e opera waard 10 jier holden. De diligence lit sjen hoe ferwachte Taneyev wie oer syn wurken. Mar it unike wurk wie ûnôfhinklik en waard net erkend, om't it gjin begryp ûntfong. Ekspresje fan 'e yndividu, oars as de tendins fan moderniteit, wie de komponist yn' e syk nei generalisaasjes yn 'e foarm fan morele ideeën, ideaal. Dit wie Sergei Ivanovich Taneyev.

It koarwurk fan 'e komponist is in spesjale en wichtige paragraaf fan syn biografy. Om choralwurken te meitsjen as aparte nûmers, en yn kombinaasjes yn cycles, ferwiist de poëzij fan Tyutchev, Fet, Polonsky, Khomyakov, Balmont.

Kreative ympuls oan it ta stân kommen fan in syklus, dat wurdt erkend as de top fan Russyske koar- muzyk ûnder de namme "Dvennadtsat koar a capella foar mingd stimmen" wienen de gedichten fan de ferneamde Russyske dichter Yakova Petrovicha Polonskogo. Foar syn reden hat de Russyske muzyk noch gjin muoite fan sokke monumintale en serieuze choropomposysjes. Se produsearje syn filosofyske, tige morele natuer, de breedte en krêft fan ideeën, lykas it helder talint fan 'e komponist-polyphonist.

Stap fan aktiviteit nei wurk by it konservatorium

Nei de oerdracht fan autoriteit fan de direkteur fan it konservatoarium yn 1889, foarmje V. Safronov Taneyev freonlike kontakten mei musykanten fan Sint-Petersburg. De pre-revolúsjonêre perioade fan 'e skiednis fan' e lân folge, en in protte studinten partisearre yn striid. Taneyev ferset harren ôfwaging foar dizze aksjes. Nei it ôfsluten fan learkrêft Taneyev bleau frij fergees te trenen, privee-lessen te jaan, om't hy de betellings as in hinder ynstelde nei de seleksje fan muzikanten.

Op de drompel fan 'e 20ste ieu waard freonskip mei L. Tolstoy fêststeld, wêrtroch't de komponist faak besocht Yasnaya Polyana. Hy wenne dernei yn 'e hûs fan Lolstoy, dy't wurke, wie lekker fan skuon. Oan 'e ein fan it sjessespul moast de ferlies syn wurk yn' e foarm fan lûd útlêze of it piano spielje. Mar L. Tolstov liet in famyljebedraach yn ferbân mei dizze freonskip, om't Taneyev syn frou begon fielde de sympaty fan 'e skriuwer' s frou. Mar tagelyk spruts se froulik yn 'e muzyk en sei dat se libbe nei de dea fan har soan by har. Mar de komponist soarge as gewoanlik troek, geheim en wie net de oarsaak fan persoanlik konflikt. Sofya Andreevna wie in tankber harker fan wurken, symfonyen, mar op syk nei skientme en ideaal dat waard net beoardiele troch de komponist.

Persoanlik libben

Tagelyk, de komponist wie net genôch, mar hy wie sterk wil en hie in delikatele sin fan humor. Hy hâlde in diary yn 'e taal fan Esperanto en skreau ferskate lieten op har. Taneyev hie ek in leafde foar de frou fan de skilder Benois, de mem fan fjouwer bern. Under de wetten fan dy tiid betsjutte de skieding dat de oerdracht fan bern nei de frou, de heit, wie. Taneyev waard ferskate jierren troch it drama trochfierd, om't de relaasjes te brekken wienen.

Ynteressante feiten út it libben

Nanya Taneyeva wenne mei him en wie dwaande mei syn húshâlding. Nei de konserten joegen de leafhawwers fan syn wurk krânsen fan 'e laurel. It docht bliken dat de nuttje dizze baaiblêd brûkt hie foar iten, om't se ienris sei: "Jo soene in konsert jaan, en dan lit de laurel einigje."

Dit is net it iennichste humoristyske ferhaal dat Taneyev Sergey Ivanovich konfrontearre hat. Ferzjende feiten fan it libben wurde fierder beskôge.

Ienris waard hy oanbean oan in studint dy't dronken wie, sei dat hy in goeie muzikant wie, mar faak siik. Oan dizze Taneyev antwurde dat de fraach net dit is, mar oft er yn 't tiid werhelle?

It is folge mei humor de manier fan libjen, dy't Taneyev Sergey Ivanovich trochjûn. Ynteressante feiten út syn libben kinne jo lang lyn wêze.

Yn Ruslân wiene in soad minsken dy't graach drinke. De muzikant wie dêrom tolerant. Hy sei: "Dronkelens is, meast wierskynlik, net in flau, mar in oerfloed."

Kreativiteit fan 'e begjin 20e ieu

Symfony "C minder" mei funksjes fan filosofysk symfonisme waard wijd oan Glazunov, dy't ek har premjêre rûn. Yn it sintrum fan 'e plot is in lyryske held, oerwinning fan it koar fan it libben en de tragyzje fan it libben. Nei't se nei de Sechste Symphony fan 'e Tchaikovsky ferskine, koe dit wurk mei in pear symfonijen troch Beethoven en Brahms op in parsing set wurde.

Taneyev Sergey Ivanovich hat bydroegen oan it sjenre fan ynstrumintale muzyk, de wolfeart fan it keamer ensemble. Biografy, wêrfan wurken de begjin fan kulturele transformaasje yn 'e muzyk fan it lân sjen. Letter waard de rjochting ûntwikkele troch oare komponisten fan 'e Sovjetperioade. Methoden en middels fan ekspresje wiene selektyf. Quartetten en ensembles brûkten de styl fan polyphony, de reade ûntjouwing fan it tema. Romten wienen ek populêr, dy't tige melodysk wienen.

Taneyev jout konserten en nimt diel oan it libben fan Musical Moskou. Yn 1910 kriget de jonge komponist Sergei Prokofiev syn stipe as er besiket it wurk te publisearjen. Portrait photos fan dy jierren reflektje de kreative optreden. Taneyev Sergey Ivanovich, wa't foto yn it artikel te sjen is, is in nasjonale grutskens.

It ein fan libben en kreativiteit

A. Scriabin, in studint fan 'e komponist, stoar yn 1915. Sergei Taneyev kaam oan it begraffenis yn ljocht klean, wêrtroch't hy in kâld kaam en ferstoar in pear wiken letter. De hiele Moskou kaam om de komponist te sjen. Dit slút de biografy. Taneyev Sergey Ivanovich ferstoar doe't hy 58 jier wie.

Fermelding

Taneyev namme siert in plakette tsjinoer de ûnderferdjipping fan de Lytse Hall fan it konservatoarium. Hy is sûnder mis in treflik komponist, en ek wittenskippers dy't wurken as heechlearaar by it konservatorium. Pianist-virtuositeit fan syn tiid Taneyev wie in ferneamde útfiner. Syn ferskillende kreativiteit hat eigenskip yn 'e lette romantyk en symbolisme, en beskikt ek ferskate genres.

In wichtige bydrage oan de Russyske kultuer waard makke troch Sergei Taneyev, dy't syn biografy dit sjen litte. It besette in spesjaal plak yn 'e Russyske muzyk fan' e 19e en 20e ieu, hy fermelde syn wurk as in útsûnderlike relaasje mei keunst.