"De thúskomst fan de Ferlerne Soan" - Rembrandt

It wichtichste ferskil fan Rembrandt Van Reyna - syn timeless karakter. Histoarysk datearret út de bloeitiid fan de Nederlânske skilderkeunst XXVII ieu, it kin net detect in dúdlike ferwizing nei it beide op 'e ûnderwerpen bedutsen yn' e foto of op 'e artistike middels, dy't er ferriedt dizze ûnderwerpen. Dit eigendom Rembrandt skilderij ta waaksdom komme mei de trochgong fan de master syn libben, it berikken fan in maksimum troch de ein derfan. "De thúskomst fan de Ferlerne Soan" - skilderjen, dy't wurdt beskôge as testamint oan it sjeny fan de keunstner. Art histoarisy ornaris datearre oan syn 1663 year - jier fan ferstjerren fan de maestro. Scale filosofyske vulling dit perseel en pictorial lûd webs echt berikke bûtenste span.

De ivige ferhaal

Hy wie ynteressearre yn it foarste plak de djipte fan 'e minsklike natuer, motiven, aksjes fan minsken. Dêrom, is it begryplik wêrom Rembrandt skreau op bibelske ûnderwerpen folle faker as har tiidgenoaten. De gelikenis fan de ferlerne soan - ien fan de meast populêre ferhalen fan 'e wrâld fan de skilderkeunst. "De thúskomst fan de Ferlerne Soan" - in byld dat hat syn eigen yntrinsike wearde, mar it is in fuortsetting fan it petear. Syn ynterpretaasjes fan 'e gelikenis hie Ieronim Boskh, Albrecht Dürer, Murillo en in protte oare keunstners út ferskillende lannen en generaasjes.

Rembrandt sels ferwiist nei dit ferhaal in pear kear - bekend om syn etsen de titel "ferlerne soan." Diskusjes op dizze ûnderwerp binne fûn troch ûndersikers Rembrandt syn wurk, ek yn in goed-bekend master fan 'e dingen, as "Selsportret mei Saskia op syn knibbels" (1635). Dat is ek in soarte fan "thúskomst fan de Ferlerne Soan" - skilderjen, dat wurdt ynterpretearre troch harren as in yllustraasje fan dat diel fan 'e gelikenis, dy't fertelt fan de soan syn oerdreaune, sûnder it tinken fan de besteging fan syn erfdiel. Ut dat perspektyf, de freugde fan it libben dat útstrielet master skilderijen, skreaun yn de gelokkichste perioaden fan syn libben, wurdt oanfolle mei in wat oare skaad.

De skilder is gjin libben en geast

De orizjinaliteit fan Rembrandt syn wurk wurdt taljochte en har suver pictorial techniken, mei help fan in palet, wurkje mei ljocht en skaad. As de mearderheid fan "lytse Nederlânsk" congruent mei harren keunstners, siket om te eksakte en taastber byld fan 'e dingen, in útdrukking fan it materiaal natuer, it Rembrandt objekten exude út it ferjit of "út' e tsjusternis fan it ferline ', dat yn nauwe relaasje mei de passaazje fan de tiid, mei in skiednis. Skriuwen "De thúskomst fan de Ferlerne Soan" by Rembrandt befêstige syn loyaliteit oan de spesjale sfear ynherinte allinnich oan him, it wichtichste ding dat bepaalt it doek, net misse it ljocht fan in inkele wichtige detail.

En it is net allinne in firtuoas playing "master fan ljocht en skaad," sa't it hjit sjeny Nederlânske histoarisy en gelearden fan syn wurk. Dat is fierder yndikaasje fan it primaat fan syn ynderlike ynhâld fan minsklik hanneljen, it sykjen fan harren motiven. Lokaasje manifestearret de essinsje fan 'e minske dy't skepen en hoe te feroarjen dat bepaalt wêzen? It feit dat er set sokke fragen en soarget foar de antwurden binne net besibbe oan de tiid dêr't er wenne, noch yntern noch eksterne attributen, Rembrandt docht bliken dat it is altyd aktueel en relevant.

"De thúskomst fan de Ferlerne Soan": beskriuwing

Syn skilderij styl - it is in middel om in ferhaal, om te fertellen ferhalen dy't net hawwe of ien fan de keunstners oan alle tiden. As de âlde sprekwurd seit Rembrandt wer nei hûs?

... Wy binne oanwêzich yn de Skoft, kaam nei de soan gyng op nei de drompel fen syn heite hûs. Dizze Skoft is net soundless - It ringen ... It is te folle om te ferliezen - syn holle gerard as in finzenen, syn schoenen hat droegen ôf, hy woe net ha net it krêft noch de middels om te berikken wat, of sels begearten en ambysjes. Terrible finale fan Lost Dreams. Nei ferlit syn heit en gewoan set syn hannen op 'e skouders fan syn soan, en hy crouches, hast it opheffen fan yn' e plooien fan syn klean. "De thúskomst fan de Ferlerne Soan" - in film oer de ein fan alle ierdske paden, dêr't de ein sil wêze de gouden ray, fergelykber mei dat tsjinkaam ferljochte, oanstutsen ien fan 'e meast treflik bylden fan Rembrandt - syn heite holle. Dizze beam - neisteleafde, hwent dêr't it mei hope al it ferlerne.

Fragen en antwurden

Lykas oare masterwurken, "De thúskomst fan de Ferlerne Soan" by Rembrandt jout in soad riedsels en riedsels. Miskien wienen se gewoan as gefolch fan de lange tiid fan weromlûken en op 'e tiid fan it skilderij wie it dúdlik oan it publyk, sa as wa't de oare karakters stof wêrom't se binne sa oars, mei in oar gefoel fan it sykjen by kommen. Wêrom borstel heitekant hannen, langút op 'e skouders fan syn soan, dus hiel oars fan inoar?

Mei de tiid, in soad prescription waard ferlern, en it grutste part fan 'e geheimen fan in ferlearen harren wearde. Yndie, miskien is it wichtich, op it lêst, yn wat respekt is besibbe oan it folk fan 'e doek? It is kritysk fan harren sosjale status of rykdom? No allegearre - krekt tsjûge fan de spannende evenemint - de gearkomste nei in lange skieding, twa lânseigen folk, tsjûgen fan 'e die fan' e ferjouwing, dat is foar in grut part kristlike wrâldbyld is basearre.

At alle tiden

Rembrandt Van Reyn ... "De thúskomst fan de Ferlerne Soan" - in byld dat wurdt werhelle hast letterlik yn 'e finale fan' e ferneamde film Andreya Arsenevicha Tarkovskogo "Solaris", útbrocht yn 1972.

Images berne protte ieuwen foardat dit, binne de meast geskikt om te drukken gefoelens dy't gean troch de film syn haadfiguer - Chris Kelvin, werom nei de lânseigen drompel fan it Stellar systeem, leit oer miljoenen kilometers fuort ...