"De seis-winged Seraphim" en oare artistike neilittenskip Mihãilã Vrubelya

Michail Vrubel - in mysterieuze persoanlikheid en in skitterjend keunstner yn ien persoan. Syn karriêre is littered mei komplekse metamorfoaze, wat steefêst late him nei de ôfbylding karakteristike komposysjes, dêr't men besit boarstel wie net genôch.

De aard fan kreativiteit Vrubel

De keunstner wie in komplekse persoanlikheid. Hy reizge in soad en kearen besocht de wrâld syn sintra fan keunst yn Itaalje, Frankryk en Dútslân. Grutte belangstelling Mikhail Aleksandrovitsj feroarsake Grikelân en Switserlân. Besykje it in protte keunst galeryen, it ûndersykjen fan de skiednis en it hawwen met in flink oantal karakters yn syn paad, Vrubel makke in sintrale tema fan syn wurk 'e minske en de morele en filosofyske aspekten fan it libben.

Keunst kultuer fan 'e XIX ieu hat al hiel kontroversjele, de keunstner waard twongen om te fjochtsjen foar de gelegenheid om oerbringe syn fisy op' e wrâld op doek, hyltyd kompleksiteit yn it byld fan de geastlike oplossingen foar problemen.

Vrubel - in keunstner mei in heldere yndividualisme en sels in soarte fan mystyk. Syn wurk met mei mingde resinsjes, en foar langere tiid waarden net folslein akseptearre.

De oarsprong fan 'e keunstner

Vrubel, waans skilderijen faak wiene yllustraasjes foar literêre wurken, faak ferwiist nei syn skilderij oan Romantyk Renêssânse en klassike mytology. Troch it karakter fan syn aktiviteiten, hy waard twongen om te nimmen in belangstelling foar de skiednis en de ûntjouwing fan folksferhalen.

As gefolch fan it ûntbrekken fan strange kader yn 'e artistike styl fan de tiid Mihail Aleksandrovich faak brûkt techniken út ferskillende skoallen yn harren wurk. Favorite image oerdracht ark fan de keunstner - de riedselich en fergonklike metoaden fan de iere Russysk symbolisme.

Michail Vrubel - in keunstner mei in stylistically dûbelsinnige posysje. Being in alsidige en gefoelige persoan, hy woe kombinearje libben en keunst yn ien doek. Dêrta, hy taflecht ta in kompleks artistike oplossingen mei help siergers patroan dat bringt him hiel tichtby oan 'e folgelingen fan Russyske Art Nouveau.

It teken fan 'e tsjoender

Jo kinne list de nammen fan in protte keunstners dy't soe wêze like goed yn in portret, lânskip en noch altyd it libben, mar net ien fan harren kin grutsk wêze fan sa'n ferskuorrende mystyk en de kompleksiteit fan de technology as Mihail Aleksandrovich Vrubel. Ungewoane byldzjende oplossings tegearre mei it ferhaal belasting waarden ta utering yn 'e neikommende master syn wurken: a Drieluik "Faust", "Morning." Hjir, de sjogger kin trace de trend fan de modernistyske skoalle.

Yn in besykjen om "bleat" e minsklike siel en bewize har ienheid mei de natuer, de keunstner ûntstiet in byld fan "Pan", "Lilac", "By Night". Mar dit wie net genôch foar Vrubel. Nei't er nei Kiev yn 1884, de master begjint te wurkjen op in syklus fan ikoanen, en fynt syn doel yn it skilderij fan 'e muorren fan' e timpels. Dit ambacht, hy wurke foar 5 jier en wie in bytsje teloarsteld omdat hy koe net yn syn wurken embody syn ideeën - hy waard twongen om te tsjinjen as omliedings fan boargerlike maatskippij.

Der is in proses fan metamorfoaze, doe't Wróbel sjocht dat al syn dreamen en fisy fan 'e minsklike natuer by minne ferhâlding mei de omlizzende realiteit. Hy wurdt obsedearre mei it idee fan it meitsjen fan wurken fan monumintale keunst, globale operaasjes. In foarbyld fan besykjen Vrubel recreate harren ideeën op doek is syn ferneamde "seis-winged Seraphim."

Moskou perioade fan kreativiteit Vrubel

Yn Kiev, de keunstner wie grôtfolle en hy gong nei Moskou. Hjir wurdt er slim dwaande mei de dekorative keunst. In betingst foar dit wie Vrubel syn yntocht yn 'e artistike sirkel SI Mamontov. Fan dit punt artyst wurke oan panielen en swiere masine wurken, lykas "fortune teller" en "Venetië".

Yn 'e haadstêd, foar Vrubel nije kânsen, en hy rekke belutsen by it ûntwerp fan de foarstelling, meitsje arsjitektoanyske ûntwerpen. Yn dy jierren begjint fruchtbere wurk Vrubel op yllustraasjes foar wurken by Lermontov.

"De seis-winged Seraphim" liket fol mei kreative tsjinstelling fan it ferneamde skilderij "De Demon", dêr't de keunstner wurke hurd yn 1890. It tema fan goed en kwea wurdt in kaai yn 'e wurken Vrubel yn syn Moskou perioade fan kreativiteit. Gek genôch, is it mooglik om te byld fan de demon skilder safolle mooglik te iepenjen op yn de symbolyk fan syn persoanlikheid, lit de dappere karakter fan 'e held, in rebel, in man dy't net akseptearje al de legen, en de ordinariness fan wurdt twongen út dit lijen fan in djippe iensumens. Technyske Imaging techniques op doek oerbringe de sjogger al de spanning fan 'e keunstner, syn ynlibbingsfermogen en identifikaasje mei him. Symboalyske picture doet belidenis fan in man dy't by steat wie te begripen in soad yn it libben, mar net yn'e macht har ferset.

Mikhail Vrubel "Seis-Winged Seraph"

Mikhail Vrubel wie in hiel oplieding minske, en it is sawol sear en holp him yn syn libben. Syn "seis-winged Seraphim" út in keunstsinnige punt of view is superieur oan 'e ferneamde wurk "Demon Downcast". Pear koenen wurdearje al it wurk ynvestearre troch de keunstner yn 'e wei fen' e profeet. Mei djippe stúdzje fan skilderijen, fergelykjen fan de suverheid fan de linen en de mjitte fan mieningsutering, kinne wy konkludearje dat "de seis-winged Seraphim" - de essinsje fan 'e keunstner op syk nei goed en kwea ôfbyldings. Der waarden mongen allegearre draaide út Vrubel feardichheden. Hy slagge om in ein oan dizze patroan yn 'e hope op monumintale keunst, sjocht dat er noch altyd pleage troch oantinkens fan in kweageast, mar net allinnich.

It doek is skreaun stroke dichte mozaïek, kleur picture byhearrende oerstappen mystyk fan de oare wrâld, dêr't de keunstner woe sjen litte ús troch de brânskildere Shards.