Chatsky image ( "Wee út Wit"). skaaimerken Chatsky

Komeedzje "Wee út Wit" - de ferneamde wurk fan A. S. Griboedova. Komponearjen is, de skriuwer fuortendaliks stie op in par mei de foaroansteande dichters fan syn tiid. De ferskining fan dit toanielstik fergrime in libbene antwurd yn de literêre fermiddens. In soad hastich te drukken harren mieningen oer de sterke en swakke kanten fan it produkt. Benammen fûle debat hat feroarsake it byld Chatsky - de haadpersoan komeedzje. De beskriuwing fan dit karakter wurdt tawijd oan dit artikel.

prototypes Chatsky

Tiidgenoaten A. S. Griboedova fûn dat it byld herinnert se Chatsky P. Ya. Chaadaeva. Dat waard wiisd troch Poesjkin yn syn brief oan P. A. Vyazemskomu yn 1823. Yndirekte befêstiging fan dizze ferzje, guon ûndersikers sjogge dat de orizjinele host komeedzje held droech de namme fan Tsjaad. Lykwols in protte wjerlizzen dizze miening. Neffens in oare teory, it byld Chatsky - in wjerspegeling fan it karakter fan Biografy en V. K. Kyuhelbekera. Disgraced, de ûngeloksfûgel, dy't krekt werom út it bûtenlân, ien persoan koe maklik wurden it prototype fan de held fan "Wee út Wit".

De gelikenis mei de skriuwer Chatsky

It leit foar de hân dat de wichtichste held fan it stik yn syn monologen útdrukt de tinzen en opfettings dy't wurde holden himsels Griboyedov. "Wee út Wit" - komeedzje dat waard in persoanlike manifest fan de skriuwer tsjin de morele en sosjale RINT fan aristokratyske Russyske mienskip. En in protte trekken Chatsky alsof kopiearre fan de skriuwer sels. Neffens tiidgenoaten, Alexander wie ympulsyf en waarm, soms ûnôfhinklik en skerp. Chatsky gedachten oer neifolging fan bûtenlanners, de inhumanity fan serfdom, burokrasy - de oarspronklike idee fan Griboyedov. Hy geregeldwei útsprutsen harren maatskippij. Skriuwer sels ien kear eins neamd se gek as it is waarm en impartially spruts fan feintesoart respekt foar de hiele Russyske bûtenlânske op sosjale barren.

De skriuwer syn typearring fan 'e held

Nei oanlieding fan kritiken fan syn meiwurker en longtime freon P. A. Katenina dat it karakter fan de haadpersoan "foarum", dat is hiel in foarum, Griboyedov skreau: "Yn myn 25 komeedzje narren op in ferstannige minske." Chatsky byld foar de skriuwer - een portret fan in yntelliginte en goed oplate jonge man fongen yn in lestige situaasje. Oan 'e iene kant, it is yn it "protivurechii mei de maatskippij" as "in lyts bytsje heger oare" bewust fan harren superioriteit, en net besiket te ferbergjen dat. Oan de oare kant, Alexander A. kin net berikke de eardere lokaasje fan syn freondinne, tinkt de oanwêzichheid fan in tsjinstanner, en sels ûnferwachts falt yn 'e kategory fan' e gek, wat fynt lêst. Oermjittige ardour fan syn karakter ferklearret Griboyedov sterke teloarstelling yn leafde. Dêrom, yn "Wee út Wit" image Chatsky draaide sa incoherent en in foarum. Hy wie al, 'spuide yn syn eagen en wie fuort. "

Chatsky yn 'e útlis fan Poesjkin

De dichter hat krityk op de haadpersoan komeedzje. Tagelyk Pushkin Griboyedov priizge: hy vond de komeedzje "Wee út Wit". Skaaimerken Chatsky yn 'e ynterpretaasje fan' e grutte dichter is hiel unflattering. Hy neamt Alexander Andrejevitsj wenstige held-arguer, de sprekbuis fan ideeën de ienige intelligente man yn it toanielstik - fan Griboyedov. Hy is fan betinken dat de haadpersoan - in "goede keardel", dy't skoard treflik tinzen en witticisms út in oare man en begûn mei "cast pearels" foar't Repetilov en oare fertsjintwurdigers famusovskogo Garde. Neffens Poesjkin, dit gedrach is inexcusable. Hy is fan betinken dat de tsjinstridige en in foarum Chatsky - in ôfspegeling fan syn eigen domheid dy plakken is de held yn in tragicomic situaasje.

Chatsky karakter, neffens Belinski

In bekende kritikus yn 1840, krektas Poesjkin wegere te spyljen it wichtichste personaazje yn in praktyske geast. Hy ynterpretearre it byld as in figuer Chatsky absoluut bespotlik, naïve en dreamerich, en neisyngronisaasje him "de nije Don Quichot." Nei ferrin fan tiid, Belinski wat feroare harren eachpunt. Skaaimerken fan 'e komeedzje "Wee út Wit" yn syn ynterpretaasje waard hiel posityf. Hy neamde it in protest tsjin it "vile raseyskoy werklikheid" en beskôge it "nommele, humanistyske wurk". De wiere kompleksiteit fan it byld Chatsky kritikus net sjen.

Chatsky image: ynterpretaasje yn 'e 1860 it grutst

Publicists en kritisy fan 'e 1860 it grutst begûn te taskriuwe gedrach Chatsky allinnich maatskiplik belangryk en sosjaal-politike motiven. Bygelyks, A. I. gertsen seach yn de refleksje fan de haadpersoan fan it toanielstik "Ulterior motyf" Griboyedov. Hy mient it byld Chatsky portret Decembrist revolúsjonêr. Kritikus A. A. Grigorev sjocht Aleksandre Andreeviche man fjochtsjen tsjin de ûnheilen fan hjoeddeistige maatskippij. Foar him, de helden fan 'e "Wee út Wit" - dat is de karakters binne net "hege" komeedzje, en "hege" trageedzje. Yn sokke behannelings uterlik Chatsky ekstreem gearfette en útlein hiel iensidich.

Uterlik Chatsky Goncharov

Ivan Aleksandrovich yn syn krityske stúdzje "zillion Torment" presintearre de meast tsjûgje en akkuraat analyze fan it toanielstik "Wee út Wit". Skaaimerken Chatsky, neffens Goncharov, moat makke wurde mei it each op syn steat fan geast. Ûngelokkige leafde foar Sophia makket komeedzje haadpersoan galle en hast matich, en forsearre útsprekt de lange monologen foardat ûnferskillich oan syn gleone taspraken fan minsken. Sa, sûnder sjoen de leafde affêre, is it ûnmooglik om begripe de strip en it tragyske karakter fan beide Chatsky ôfbylding.

De problemen fan it toanielstik

Heroes "Wee út Wit" Griboyedov tsjinoer twa plot-Konflikt: love (Chatsky en Sofia) en sosjaal-ideologysk (famusovskogo maatskippij en de haadpersoan). Fansels, by foarop is it de sosjale problemen fan it wurk, mar ek in leafde line yn it toanielstik is tige wichtich. Neidat Chatsky haeste nei Moskou foar in gearkomste allinne mei Sophia. Dêrom, sawol it konflikt - de sosjaal-ideologysk en leafde - fersterkje en folje inoar oan. Se ûntwikkelje in parallel en like nedich foar it begripen fan de wrâld, de natuer, psychology en relaasjes komeedzje helden.

De haadpersoan. Konflikten fan de leafde

De personaazjes yn it toanielstik Chatsky systeem stiet op it wichtichste plak. It ferbynt de beide ferhaallinen byinoar. Foar Alexander Andrejevitsj is fan Prime belang is de leafde konflikt. Hy is folslein bewust fan minsken yn in maatskippij dy't wier, en is net te ûntliene edukative aktiviteiten. De reden foar syn rappe selsekspresje, gjin politike, en psychologyske. "Pas op foar Meilijen," de jonge man fielde hiele hiele aksje fan it toanielstik.

Earst, "talkativeness" Chatsky feroarsake troch de blydskip fen 'e gearkomst mei Sophia. Doe't de held beseft dat de âlde gefoelens foar him it famke wie fuort, it begjint te meitsje in foarum en dryste dieden. Hy bliuwt yn 'e hûs Famusov iennichste doel: om út te finen wa't de nije leafhawwer fan Sofia. Yn dit gefal, it is wol foar de hân, "de geast mei it hert út tune."

Neidat Chatsky leart oer relaasjes Molchalin en Sofia, hy rint nei de oare ekstreem. Yn stee fan loving gefoelens it beslacht it bitterheid en woede. Hy jout it famke, dat se hie "hope lokke", grutsk ferklearret har de Severance fan relaasjes, dy swart dat "... hielendal sobered," mar it giet om útjitte fan 'e wrâld "alle galle en al it teloarstelling."

De haadpersoan. Conflict sosjaal-politike

Love ûnderfinings fergrutsje de ideologyske konfrontaasje fan Alexander Andrejevitsj en famusovskogo maatskippij. Earste Chatsky ferwiist nei de Moskouske aristokrasy mei iroanysk rêst: "... ik eccentrics oare wûnder / laitsje ien kear, dan ferjit it ..." Mar, sa't er is oertsjûge fan ûnferskilligens Sophia, syn rede is hieltyd fet en kranksinnige. Alle yn Moskou begjint te irriteren him. Chatsky ynfloed op harren monologen soad aktuele saken fan moderne tiidrek: de fraach fan 'e nasjonale identiteit, serfdom, ûnderwiis en bewustwêzen, dizze tsjinst ensafuorthinne. Hy fertelt oer earnstige dingen, mar de opwining streamt, neffens I. A. Gontsjarova, yn it "oerdriuwing, yn in hast dronken spraak."

Ôfstimmen fan it haadfiguer

Chatsky ôfbylding - in portret fan in man mei in ûntwikkele systeem fan sosjale wearden, ideology en moraal. Hy sei it wichtichste kritearium foar it beoardieljen fan de yndividuele stribjen nei kennis, ta in moaie en forheven saken. Alexander Andrejevitsj wurke net tsjin it goede fan 'e steat. Mar konsekwint ûnderstreke it ferskil tusken "tsjinje" en "Fawn", dat hechtet fûnemintele belang. Chatsky net bang foar publike miening, net herkent it gesach, bewarret syn ûnôfhinklikens, wat it feroarsaket eangst yn Moskou aristokraten. Se binne ree om te erkennen Aleksandre Andreeviche gefaarlik rebel, encroaching op de meast hillige wearden. Ut it eachpunt fan famusovskogo mienskip Chatsky gedrach is atypyske, en dus - is ferwerplik. Hy wie 'e kunde komme mei de ministers, "mar net brûke syn ferbiningen. Op oanbod live Famusov "All" ferantwurdlik contemptuous wegering.

Foar it grutste part stimt mei syn held Griboyedov. Chatsky ôfbylding - in soarte fan in ferljochte persoan, om frij uterje harren mienings. Mar yn syn opmerkings is net radikaal en revolúsjonêre ideeën. Krekt yn in konservative maatskippij famusovskom elke ôfwiking fan de wenstige noarm liket skandalich en gefaarlik. Net om 'e nocht yn' e ein, Alexander Andrejevitsj erkend dwylsinnich. Heroes "Wee út Wit" is de ienige manier koe ferklearje foar harsels de ûnôfhinklikens fan it oardiel Chatsky.

konklúzje

Yn moderne libben, it bliuwt mear relevant as ea spylje "Wee út Wit". Chatsky ôfbylding yn in komeedzje - de sintrale figuer, dy't helpt de skriuwer fan 'e hiele wrâld om útdrukke harren tinzen en views. Will Alexander Sergejevitsj wurket it haadfiguer wurdt setten yn tragicomic termen. Syn jerky oanklacht rede feroarsake teloarstelling yn leafde. Lykwols, de problemen grutbrocht yn syn monologen - ivige tema. It is tank oan harren komeedzje by de list fan 'e meast ferneamde wurken út de wrâldliteratuer.