Libben en wurk fan Bach

Út de 19e ieu en oant hjoed de dei net abate ynteresse yn 'e wurken Ioganna Sebastyana Bach. Kreativiteit unsurpassed sjeny ynfloed op syn maat. De grutste komponist bekend oer de hiele wrâld. Syn namme is bekend net allinne troch faklju en muzykleafhawwers, mar ek foar studinten dy't hawwe sjen litten bytsje belangstelling foar de "serieuze" keunst. Oan 'e iene kant, Bach is in sekere resultaat. De komponist luts op 'e ûnderfining fan de foargongers. Hy wist de koar- mearstimmigens fan 'e Renêssânse, it Dútske orgaan muzyk, benammen Italiaanse-styl fioele. Hy yngeand kunde komme mei it nije materiaal, ûntwikkele en generalisearre ûnderfining. Oan de oare kant, Bach wie de trochtrape fernijer, dy't koe te iepenjen up nije perspektyf foar de ûntjouwing fan de wrâld muzyk. Creativity Ioganna Baha hie in djippe ynfloed op syn folgelingen: Brahms, Beethoven, Wagner, Glinka, Taneyev, Honegger, Sjostakovitsj en in soad oare grutte komponisten.

It artistike erfskip fan Bach

Hy skepen hat mear as 1.000 wurken. Genres ta dêr't er oarder wiene de meast ferskaat. Boppedat, der binne sokke wurken, de skaal wêrfan binne útsûnderlik foar de tiid. Bach syn wurk kinne ûnderferdield wurde yn fjouwer wichtichste groepen fan it genre:

• Orgaan muzyk.
• Fokale en ynstrumintale.
• Muzyk foar ferskate ynstruminten (fioele, fluit, piano en oaren).
• Muzyk foar ynstrumintale ensembles.

Komposysjes fan elk fan boppesteande groepen ferwize nei in spesifike perioade. Yn Weimar It waard gearstald meast foaroansteande orgaan komposysjes. Ketensky perioade markearret it enoarme oantal toetseboerd en orkestdireksje wurken. Yn Leipzig, it is skreaun meast fokale en ynstrumintale.

Johann Sebastian Bach. Biografy en wurk

Berteplak fan de komponist yn 1685 yn it lytse stedsje Eisenach, yn in muzikale famylje. Foar al it wie in soarte fan tradisjoneel beroppen. De earste learaar fan de muzyk fan Johann wie syn heit. De jonge hie in grutte stim en song yn it koar. Op 9 jier âld er wie in wees. Nei it ferstjerren fan syn âlden brocht Iogann Kristof (âldere broer). At leeftyd 15, de jonge promovearre oan hege skoalle mei eare Ordrufsky en ferhuze nei Lüneburg, dêr't er begûn te sjongen yn it koar fan de "kieze." Foar 17 jier er learde om te spyljen de ferskate ynstruminten: altfioele, klavesimbel, oargel, fioele. Fan 1703 hat er al it wenjen yn ferskillende stêden: Arnstadt, Weimar, Mühlhausen. Libben en wurk fan Bach yn dizze perioade wienen fol fan beskate komplikaasjes. Hy is sterk yn beweging wenplak fanwege de ôfhâldigens te fiele ôfhinklik fan dy of oare wurkjouwers. It tsjinne as musikus (lykas oargelist of fioelist). De wurkomstannichheden fan syn hieltyd net tefreden. Op dit stuit binne der syn earste komposysjes foar piano en oargel, en ek de geastlike cantata.

Weimar perioade

Sûnt 1708 Bach begjint te tsjinjen as rjochtbank organist yn Weimar hartoch. Parallel wurk yn 'e kapel keamer muzikant. Libben en wurk fan Bach yn dizze perioade is tige fruchtber. It is yn 'e earste compositional folwoeksenheid. Dêr wiene de bêste orgaan wurken. Se binne:

• Foarspul en, Janet in c-Moll, a-moll.
• Toccata C-dur.
• Passacaglia c-moll.
• Toccata en, Janet in d-moll.
• "Oargel boek."

Johann Sebastian tagelyk wurke oan it wurk yn in kantate sjenre fan transkripsjes foar klavesimbel Italjaansk fioele konserten. Earst lutsen oan it sjenre fan 'e solo fioele sonates en suites.

Ketensky perioade

Sûnt 1717 de muzikant wenjen yn Köthen. Hjir hy nimt in hege-nivo post fan 'e kop fan keamermuzyk. Hy, yn feite, wurdt behearen de hiele muzikale libben oan it hof. Mar hy wie net tefreden mei te min stêd. Bach set har yn foar ferhúzje nei in gruttere stêd en ûnthjit te jaan harren bern de kâns om te gean nei universiteit en krije in goede opfieding. Yn Köthen wie in kwaliteit lichem waard mist ek Choir. Dêrom, der ûntwikkelet clavier Bach. Composer ek besteget in soad oandacht oan ensemble muzyk. Wurk skreaun yn Köthen:

• Volume 1 "Goed-tempered Clavier".
• English Suite.
• Sonates foar solo fioele.
• French Suites.
• "Brandenburg Concertos" (seis stikken).
• "Chromatic Fantasia en, Janet".

Leipzig en yn de lêste jierren fan syn libben

Sûnt 1723, it maestro wennet yn Leipzig, dêr't er regissearre it koar (tsjinne as cantor) yn de skoalle by de tsjerke fan St. Thomas yn Tomasshule. It nimt in aktive spiler yn de sosjale kring fan muzykleafhawwers. "College" fan 'e stêd hieltyd jout ûnderdak oan konserten fan wrâldske muzyk. Wat masterwurken op it stuit folle Bach? Koart wurdich wizen op de grutte wurken fan 'e Leipzig perioade, dat kin rjocht wurde beskôge as de bêste. Se binne:

• "St. John Passion".
• Mass h-moll.
• "St. Mattheus Passion".
• About 300 kantates.
• "Christmas Oratorio".

Yn de ôfrûne jierren, it libben fan de komponist rjochtet him op de muzikale komposysjes. Hy skriuwt:

• Volume 2 "Well-tempered Clavier".
• Italian Concerto.
• De wedstriid.
• "Keunst fan 'e, Janet."
• Aria mei ferskate fariaasjes.
• Organ Mass.
• "Musical Marienheide".

Nei in mislearre operaasje Bach gie blyn, mar nea opholden skriuwen fan muzyk oant syn dea.

karakteristike style

Style Bach waard foarme op grûn fan ferskate muzykskoallen en sjenres. Johann Sebastian organysk ferweefd ta har wurken de bêste harmony. Om te begripen de muzikale taal fan Italjaanske en Frânske komponisten, hy rewrote harren komposysjes. Syn skeppingen wiene fol lyrics, ritmes en foarmen fan Frânske en Italjaanske muzyk, de Noard-Dútske kontrapunktiske styl, lykas ek de luterske liturgy. Synteze fan in ferskaat oan stilen en sjenres harmoniously kombinearre mei in djippe skel minsklike ûnderfinings. Syn muzikale gedachte stie út spesjale eigenheid, veelzijdigheid en guon kosmyske. Bach Kreativiteit ferwiist nei in styl dy't wurdt stevich fêstlein yn 'e keunst fan muzyk. Dat hege Barokke klassisisme. Foar Bach syn muzikale styl wurdt skaaimerke troch it besit fan bûtengewoane meloadyske systemen, dêr't de muzyk wurdt dominearre troch de wichtichste idee. Due masterskip kontrapunt keunst kin ynteraksje tagelyk ferskate meldijen. De Dútske komponist wie in echte master fan de mearstimmigens. It hie ynherinte oanstriid ta ymprovisaasje en briljant firtuoaze.

De wichtichste genres

Bach kreativiteit omfiemet ferskate konvinsjonele sjenres. Se binne:

• Kantates en oratorios.
• Passy en de mis.
• Preludes en Fugues.
• Choral ferwurkjen.
• Dance Suite en konserten.

Fansels, it neamde sjenres er liende fan syn foargongers. Lykwols, hy joech harren in breed tapassingsgebiet. Maestro snoad updated har mei nije muzikale en ekspressive middels, hy ferrike de funksjes fan de oare sjenres. In Prime foarbyld is de "Chromatic Fantasia in D minor." Artwork makke foar de clavier, mar befettet in dramatyske recitation fan teatraal oarsprong en ekspressive eigenskippen fan grutte oargel ymprovisaasjes. It is maklik om te merken dat Bach syn wurk "sparre" de opera, dêr't, tusken twa heakjes, wie ien fan de liedende sjenres fan syn tiid. Lykwols, hjir moat opmurken wurde dat in protte wrâldske kantate komponist syn dreech te ûnderskieden fan comedic tussenskoften (op dit stuit yn Itaalje se wurde opnij yn opera Bierti). Guon fan Bach kantates, ûntstien yn 'e geast fan' e Witty genre sênes, ferwachte de Dútske Singspiel.

It ideologyske ynhâld en it oanbod fan bylden Ioganna Sebastyana Bach

de komponist syn kreativiteit is ryk yn syn figurative ynhâld. Ut 'e pinne út' e master as in uterst ienfâldich en ekstreem grutte skepping. Bach Art befettet simpel humor en it djippe fertriet, en filosofyske besinning en akute dramatysk. Genius Johann Sebastian yn syn muzyk hat werjûn sokke wichtige aspekten fan syn tiid, as in religieuze en filosofyske problemen. Mei de help fan Amazing klanken fan 'e wrâld, Hy bringt op' e ivich en hiel wichtige fragen fan it minsklik libben:

• Oer de morele plicht fan 'e minske.
• Oer syn rol yn dizze wrâld en de bestimming.
• It libben en dea.

Dy trio wurde direkt ferbân mei religieuze ûnderwerpen. Dat is net sa frjemd. Composer frijwol al syn libben tsjinne by de tsjerke, sadat de measte fan 'e muzyk foar har en skreau. Yn deselde tiid, hy wie in leauwige, wist de Skriften. Syn hânboek wie de bibel skreaun yn twa talen (Latyn en Dútsk). Hy hie berjochten belidenis, holden hillige dagen. In pear dagen foar syn dea, hy naam kommuny. De wichtichste held fan de komponist is Iisus Hristos. Dat ideaal byld fan Bach seach de belichaming fan 'e bêste kwaliteiten fan de man, de suverens fan geast, krêft fan' e geast, loyaliteit oan de keazen paad. Offer akte fan Jezus Kristus foar de rêding fan it minskdom wie foar Bach syn innermost. Yn it wurk fan de komponist, de ûnderwerp wie it meast wichtich.

De symbolyk fan Bach

Yn de baroktiid wie der in muzikaal symbolisme. Troch it ferriedt in kompleks en prachtige wrâld fan de komponist. Bach syn muzyk waard waarnommen troch tiidgenoaten as in transparant en dúdlik spraak. Dat komt troch de oanwêzigens dêryn fan stabile meloadyske wendingen, utering bepaalde emoasjes en ideeën. Sokke lûd formules wurde neamd musical-Redekunstige figueren. Guon passed beynfloedzje oaren imitearre de yntonaasje fan 'e minsklike spraak, oaren droegen de byldbepalend karakter. Hjir binne in pear fan harren:

• Anabasis - klimmen;
• circulatio - rotation;
• catabasis - ôfkomst;
• exclamatio - faglærte, rising seisde;
• fuga - rint;
• passus duriusculus - Chromatic kursus, brûkt foar de útdrukking fan lijen of fertriet;
• suspiratio - suchtsje;
• tirata - Boom.

Stadichoan musical Redekunstige figueren binne in soarte fan "tekens" fan beskate begripen en gefoelens. Bygelyks, de delgeande figuur catabasis faak brûkt om zenden fertriet, fertriet, fertriet, dea, de situaasje yn it grêf. De stadich omheech beweging (Anabasis) waard brûkt foar de útdrukking fan 'e himelfeart, it ferhevene geast en oare dingen. Motiven, tekens wurde observearre yn al it wurk fan de komponist. Yn Bach syn wurken dominearre troch de protestantske Chorale, dêr't de maestro spritsen hie troch syn libben. Hy hat ek in symboalyske betsjutting. It wurkjen mei de chant waard útfierd yn in ferskaat oan sjenres - kantates, Passion, Preludes. Dêrom, hiel logysk, dat de protestantske Chorale is in yntegraal part fan Bach syn muzikale taal. Under de wichtige karakters fûn yn 'e muzyk fan' e keunstners, dat moat sein wurde stabile kombinaasjes fan lûden dy't hawwe konstante wearden. Yn Bach syn wurken dominearre troch it symboal fan it krús. It bestiet út fjouwer ferskillende rjochtingen fan muzyk. It is opmerklik dat as decrypt komponist namme (BACH) notysjes, dan in grafysk tekening fan itselde. B - Plat B, A - A, C - ta, H - B. In grutte bydrage oan de ûntjouwing fan de muzyk fan Bach karakters hawwe ûndersikers lykas F. Busoni, A. Schweitzer, M. Yudin, B. Jaworski en oaren.

"Twadde berte"

Tidens it libben fan Sebastian Bach waard net wurdearre. Syn tiidgenoaten wisten him mear as organist yn stee fan de komponist. Oan it skreaun is ien serieuze boek. mar in pear binne publisearre fan in grut tal fan syn wurken. Nei de dea fan 'e komponist namme waard rillegau fergetten, en de oerlibjende hânskrift sammele stof yn' e argiven. Faaks Wy dogge der goed net kenne dizze man fan it sjeny. Mar, aldergeloks, it der net fan. Genuine belangstelling foar Bach ferskynde yn de 19e ieu. Ienris Mendelssohn fûn yn 'e bibleteek fan' e muzyk, "St Mattheüs Passion", dat hy wie tige ynteressearre. Under syn bestjoer, dit wurk mei súkses waard útfierd yn Leipzig. In soad harkers wiene bliid mei de muzyk noch net folle-bekende skriuwer. Wy kinne sizze dat dit wie de twadde berte fan Johann Sebastian Bach. Yn 1850 (it 100 jierrich bestean fan de komponist syn dea) Bach syn Genoatskip waard oprjochte yn Leipzig. It doel fan dizze organisaasje wie de publikaasje fan Bach manuskripten fûn yn de foarm fan de folsleine wurken. As gefolch, 46 dielen binne sammele.

Organ Bach. gearfetting

Oargel komponist makke in poerbêste produkt. Dit ark foar Bach - een echte elemint. Hjir hy koe unleash harren tinzen, gefoelens en emoasjes, en to bringen alle dit by de harker. Dêrfandinne de yntegraasje fan de linen, konsert, de firtuoaze, dramatyske ôfbyldings. Komposysjes makke foar it lichem, tinken oan fresco skilderij. Alle fan harren presintearre benammen close-ups. De Prelude, toccata en Fantasies waarnomd Pathetic muzikale bylden yn 'e frije, ymprovisatoarysk foarmen. Fougamou besletten leit yn in bepaald firtuoaze en ûngewoan sterke ûntwikkeling. Oargel Bach stjoert hege poëzij fan syn teksten en de grutte skaal fan bjusterbaarlik ymprovisaasjes.

Yn tsjinstelling ta de clavier wurken, oargel fugues folle grutter yn omfang en ynhâld. De beweging fan de musical byld en har ûntwikkeling plakfine mei tanimmende aktiviteit. De ynset fan it materiaal presintearre yn de foarm fan lagen fan grutte lagen fan 'e muzyk, mar in bysûndere diskrete natuer en der binne gjin pauzes. Krekt oarsom, dominearre troch kontinuïteit (trochgeande beweging). Elts wurden is ôflaat fan 'e foarige mei tanimmende spanning. Krekt boud en hichtepunten. Emosjonele úteinlik oprinne nei it heechste punt wurdt fersterke. Bach is de earste komponist dy't ferskynde wetten symfoanyske ûntwikkeling yn de grutte foarmen fan ynstrumintale mearstimmige muzyk. Oargel Bach as oft falt yn twa peallen. De earste - opmaat, toccata, Janet, fantasy (grutte muzyk cycle). De twadde - one-diel Chorale Preludes. Sy binne skreaun yn haadsaak op it mêd fan 'e keamer. Se reveal de meast lyryske Images: yntime, tryst en sublimely beskôgliken. De bêste wurken foar oargel Ioganna Sebastyana Bach - toccata en, Janet is yn D minor, Prelude en, Janet yn A mineur, en in protte oare wurken.

Wurk foar Klavesimbel

As it skriuwen lieten Bach steunde op 'e ûnderfining fan harren foargongers. Mar hjir, hy liet him sjen as in fernijer. Clavier Bach wurdt karakterisearre troch skaalfergrutting, útsûnderlik veelzijdigheid, it sykjen nei middels fan ekspresje. Hy earst fielde de komponisten fan de veelzijdigheid fan dit ynstrumint. Yn komponearjen syn wurk, hy wie net bang te eksperimintearjen en it útfieren fan it meast ambisjeuze ideeën en projekten. As it skriuwen waard liede troch de hiele wrâld muzyk. Mei tank oan syn artistike middel Clavier sterk ferbettere. Hy makket de nije ynstrumint firtuoaze technyk en feroarje de essinsje fan muzikale bylden.

Under syn wurk foar oargel highlights:

• Twa-stim en trije-diel útfinings.
• "Frysk" en "Frânsk" Suite.
• "Chromatic Fantasia en, Janet".
• "Well-tempered Clavier".

Sa, Bach syn wurk docht mei syn skaal. De komponist is rûnom bekend yn de hiele wrâld. Syn wurken meitsje ús tinke en keatsen. Harket nei syn lieten, ûnfrijwillich ûnderdompele yn hjarren, reflecting op 'e djippe betsjutting, harren ûnderlizzende. Sjenres, dy't Maestro oansprutsen troch syn libben, wiene hiel ferskillend. Dit oargel muzyk, fokale en ynstrumintale muzyk foar ferskate ynstruminten (fioele, fluit, piano en oaren) en foar ynstrumintale ensembles.