It byld fan it Pushkin Fine Arts: portretten en bylden

De namme fan Aleksandra Sergeevicha Pushkina wie in oriïntaasjepunt foar Russyske kultuer. Sincere bewûndering foar syn persoanlikheid en kreativiteit is libbet en fermannichfâldiget oer de tiid. Mei tank oan de talintfolle wurken fan ferneamde byldhouwers en keunstners fan de jongere generaasje mei respekt contemplates it byld fan 'e ferneamde dichter.

It byld fan it Pushkin Fine Arts: portretten

In protte hawwe opmurken de orizjinaliteit fan it byld fan de dichter. It byld fan it Pushkin Fine Arts - in ûnútputlik ûnderwerp foar stúdzje: deselde dichter ús ferskynt yn ferskillende hoeken, sjoen keunstners yn ferskillende perioaden fan it libben fan dit sjeny. En tank oan harren wurk, wy hawwe in unike mooglikheid eltse kear om 'e kunde komme mei it nije Pushkin.

By de XXI ieu, en yn it Pushkin plakken net stopje meidielings: minsken mei belangstelling besocht troch Poesjkin jûnen en eksposysjes. Holden yn Poesjkin Bergen neist útstalling evenemint - in dúdlik bewiis. Steatsuniversiteit fan Moskou Museum fan AS Poesjkin, yn gearwurking mei de State Museum-Reserve "Mikhailovskoye" holp om perpetuate it byld fan de dichter yn de moaie keunst en hat opnommen dizze weardefolle exposure, besteande út 130 bylden en grafyske komposysjes yn de globale projekt, sil it byld fan Poesjkin yn de byldzjende keunst . It projekt hjit "Skriuwers fan Poesjkin."

De "Skriuwers yn Poesjkin"

Troch himsels, de útstalling is unyk: har gasten koenen net helpe, mar fiele har oanwêzigens yn twa ieuwen: it met it byld fan Poesjkin, makke troch masters - de dichter syn tiidgenoaten, en wurken ûntstien nei syn fertrek út it libben. Der binne kopyen fan ferneamde portretten fan Poesjkin ûnbekende keunstners (bygelyks, "Ostafevskaya eksimplaar"), DE BEFÊSTIGING fan harren wiere populariteit by alle tiden.

Kiprensky, Ge, Tropinin, Aivazovsky, Serov, Repin, Fomin, Petrov-Vodkin, Huon, Laktionov, Oelze, Antokolsky ... List fan 'e nammen fan' e ferneamde portret skilders, lutsen oan it byld fan it poëtysk sjeny fan styl, kinne jo trochgean. Har wurk is weardefol omdat der net iens ôfstân ferlykbere fyzje fan in treflik persoanlikheid, hokker keunstners te beharkjen winsk mei "live" it byld op syn eigen manier, as woe te sizzen. "Dit is myn Poesjkin" Ûnderstreke skaaimerken fan Poesjkin syn imago yn de byldzjende keunst - portretten en bylden - reveal contemplatives en trekken fan ferline tiidrekken. En dit kommunikaasje jiertelling is opmerklik yn syn wêzen. It idee dat Poesjkin is in sterke skeakel tusken de generaasje fan ferskate ieuwen, lit wêze grutsk op ús kulturele woartels.

Net ophâlde wurde bewûndere Poesjkin Silhouetten ea berne yn 'e hannen fan bejeftige byldhouwers Anikushina, Bach, Terebenev, Balashov en oaren. Dúdlik ferovere facial skaaimerken (en de lytste mooglike feroarings), typysk fan de dichter stelt en gebearten, sels de plooien yn klean - alles ûntstiet in gefoel dat dit is no Poesjkin sette syn hân foar jimme en prate út it hert troch de ieuwen ...

Besykje te Picture Poesjkin yn de XXI ieu

Reklame aginten, Creatives stêd fan Alma-Ata of ien sa'n petear mei de klassiker liket in bytsje, se gie op (of leaver, hawwe al te fier) it idee fan de mienskip fan 'e Kazachen oan it tema fan Poesjkin. Alle fan harren lânslju, en no alle regulars ynternet, "tink een prachtich momint" doe't in grutte poster skokkend ynhâld foar reklame amusement Club ferskynde op it krúspunt fan Poesjkin en Kurmangazy: Russysk dichter en Kazakh komponist opgean yn in sterke tút ... De reaksje fan de intelligentsia op de keapakte wie útienrinnende: lilk skeptisy en feroardieljen de skriuwers foar besykje te encroach op 'e hillige, optimists sjogge bad al, mar in wichtige stap op wei nei de ienwurding fan kultueren fan de twa folken, en sels ferskillende soarten keunst.
Wat it is: it ûntbrekken fan in adekwate nivo fan yntelliginsje, in dappere útdaging oan de klassike tradysje, of koartwei briljant, net akademysk hâlding .. De ynhâld fan de skepen poster, fansels, leger de stekproef, mar it is ienris wer oantoande ûnferskilligens foar it tema fan Poesjkin (notysje, net iens Russyske boaiem)? It bliuwt te leauwen dat de ûnderskate nasjonale (en soms oerflakkich) kennis oer alle Poesjkin noch leare om harmoniously goed keppele wurde oan djippe respekt, en oan 'e persoanlikheid en poëtyske erfgoed fan Russyske klassiken.

"Poesjkin wenne! Poesjkin libbet! Poesjkin sil libje! "

Algemien kulturele manifestaasje "eksploazjes" hjirboppe beskreaun wurdt in regelmjittige en periodike: in poging om "throw út it skip hjoed," Poesjkin en syn kollega skriuwers oan it begjin fan 'e XX ieu al ûndernomd futurists. Wêrom net pokreativnichat en iere ienentweintichste? Eltsenien fielt de "Germ" fan de skepper wurdt rjocht op in klankryk wurd! Dat is krekt de tiid foar elkenien bepaalt sels hokker fan de 'warbere masterwurken "is in wier keunstwurk, en dat barde te wêzen yn de kreative skiednis. En dit is wier: al it futuristyske, reklame en kreatyf oanfallen op Poesjkin syn unike erfgoed is doomed te ferslaan. It makket jo wolle scream om harren yn harren beswier tsjin de geast: "Poesjkin libbe! Poesjkin libbet! Poesjkin sil libje! "

It byld fan it Pushkin Fine Arts: berneprogramma 'tekeningen

Net om 'e nocht in bern wurdt sjoen heldere hoop foar de takomst, dat se iepen en frij en oprjuchtens skildere op wite blêden fan papier. De resultaten wurde jierliks holden stêd, regionaal, nasjonaal en ynternasjonaal bern it skilderij konkurrinsje op it tema fan Poesjkin oanbod hoop foar it behâld fan it kulturele tradysjes yn lettere generaasjes.

Kinderfeestje portret tekeningen basearre op de literêre wurken A. S. Pushkina - een echte iepenbiering. Wêryn't se in favorite gedicht op papier brokstik, in mearke of in portret fan de dichter, as in bern jout: "Hjir is it, myn Poesjkin, dus ik sjoch it, en ik bin bliid dat ik it!"

Images of bern ferrast in rike kleur palet en in plan, en soms - sels in seleksje fan de boeken, dy't soms bart, is it net oer de leeftyd fan de jonge keunstner. It fertsjinnet spesjale respekt, bygelyks, fiifde-eardere baan eksekutearre basearre op "Spades" of "Boris Godunova", dat hat al trochsjoen en serieuze hâlding ta in wiere en djippe respekt foar poëzy, lêzen en trochtochte "folwoeksen" produkt.

Hûnderten bern alle dagen lêzen itselde boek fan Poesjkin, it meitsjen fan hûnderten net-Werhelje patroanen fan fragminten fan harren ûnderfinings. Poesjkin boarne fan kreative ideeën is ûnútputlik: dêr sil wêze genôch bern en bern fan bern en bernsbern. Neffens de útstalling fan de bern syn tekeningen kinne doarmje oerenlang en lêzen giet sûnder sizzen Poesjkin Episodes: hjir silly Pop yn in bespotlik besykjen te ferrifeljen in listige wurker Balda, Saltanov syn keninkryk, mei syn boeiende skiednis, mar de trije famkes ûnder it rút mei syn dreamen ...

Bern fan wedstriden fan kreative wurken

Bern fan ferskillende nasjonaliteiten fan de hûnderten doarpen en stêden te stjoeren tûzenen wedstriden fan kreative wurken makke yn potlead en akwarel, stiften en gouache. Se seach te fertale harren ideeën yn werklikheid en dyn eigen, en mei help fan de âlden of leararen, pakes en beppes, susters of bruorren. Poesjkin syn favorite motiven fierder te bringen byinoar minsken fan ferskillende leeftiden yn de kreative ympuls.

It byld waard finzen nommen yn 'e monuminten

Hjoed is it dreech te tinken in beskaafd stêd, dat is net it byld fan Poesjkin ferivige yn fine art portretten, bylden - alles suggerearret dat de grutte dichter is net ferjitten. Ta eare fan it sjeny neamde strjitten, parken, musea, bibleteken, en sels winkelsintra!

Across Ruslân, fersprate bylden Poesjkin, yn 'e hûnderten, elk op syn eigen wize in byldhouwer recreated it byld fan Poesjkin. Yn de byldzjende keunst fan 'e ferneamde dichter byldhoukeunst binne talleaze en populêr. It is de muoite wurdich om te gean nei Tsarskoje Selo, dêr't de besiker sil moetsje krekt trije bylden Poesjkin, symboal fan de ferskillende etappes yn it libben en wurk fan de dichter. It is hjir dat raced de bêste jierren fan syn jeugd en de takomst fan de kreative maturation fakkel fan 'e Russyske poëzij. Brûns en granyt hie de grutte eare om perpetuate de libbenen skaaimerken fan Poesjkin.

Byldhouwurken frjemde masters

Net altyd dizze bylden hearre ta de Russyske dichter Russyske byldhouwers. Sa, it ferneamde byld fan Poesjkin, ienris oernaam troch de keizer Nicholas II, is fan Frânsk komôf: dat folbrocht de master L. Bernshtam. Letter, it stânbyld waard ynrjochte lobby fan de Tsarskoje Selo Lyceum en wurdt yn ferbân brocht mei it ûntstean fan 'e namme fan' e stêd - Pushkin. Nei de Twadde Wrâldkriich it monumint wie ûnderwurpen oan djip restauraasje: it eliminearre likernôch 142 potholes út Nazy Shots op target brûns.

Mei wat wurdt yn ferbân brocht in grut skriuwer fan it Russyske folk?

It byld fan Aleksandra Sergeevicha Pushkina yn de byldzjende keunst yn peacetime yn Russyske kulturele minsklike feroarsaket allinnich licht emoasjes. En hja net fiele belutsen by de Russyske intelligentsia, sittend yn in park yn de romantyske maatskippij, ûneinich leafdefolle libben fan Alexander! Hy, lykas wol net dat ferlitte foar in lange tiid, moete ús omkriten fan skoallen en musea, stedsparken, sintrale pleinen, neist de musea en bibleteken.

Byldhouwers graach byld Pushkin Pensive, mar ûntspande pose, mei in pinne en in laptop yn 'e hân, sittend op in bankje mei in dreamerich sjen freonlik. Observeerje de kreative driuw, waard finzen nommen yn brûns of stien, jim leauwe dat no, rjochts hjir, út 'e pinne fan it sjeny, it ljocht sil in oar net ôf yn syn libben masterstik.

Is it mooglik dan net te bewûnderjen de ûneinige mooglikheden fan 'e wiere, klassyk, moaie keunst!