Hoe te skriuwen in liet. Hoe E om in ferske op 'e gitaar

It liket dat yn ús tiid de muzyk en teksten skreaun troch alles en sundry, faak net echt tinken oer de muzikale en literêre ynhâld fan de gearstalling. Dat is wêrom't der sa'n grutte bedrach fan lege graad fan muzikaal "afval". Guon útfierenden stamp albums ton. It docht bliken dat yn de measte gefallen se hawwe gjin neat nijsgjirrich. Litte wy sjen nei hoe't te skriuwen in liet, sadat it rekke it publyk.

Muzyk en tekst-basearre

Om te begjinnen, ik soe graach sizze in pear wurden oer de wichtichste ûnderdielen fan in liet. Dit is de muzyk en de tekst. Sizze ynienen: wat te skriuwen earst - de muzyk of de tekst, elk foar kar nimt. Mar ik tink as de earste skreaune tekst dat hat relatyf strange regels fan de bou fan fersen, muzikaal razverneshsya benammen hjir net, en de gearstalling kin krije monotoane en repetitive. As wrâld praktyk shows, earst, better komme omheech mei in melody, en pas dan set wurden ta it. En de fariaasjes yn dit gefal sil folle grutter.

It antwurd op de fraach hoe't te skriuwen in liet, is ûnskiedber ferbûn mei de basis fan de gearstalling op it mêd fan muzyk. Typysk, it liet kin wêze oanwêzich yn de wichtichste fers, koar, melody tredde line, ensfh Dêrneist kwa regeling wurdt faak oannommen it bestean fan de yngong en foltôging (koades). Fansels, dit alles is gjin betingst. Bygelyks, yn de "swier" muzyk hiel faak, ynstee fan it koar is der in werhelling fan in inkele útdrukking of útdrukking. Meastentiids sy binne de nammen fan 'e lieten.

Foarbylden binne in soad. Krije op syn minst de iere Metallica syn liet. De albums fan 1983, 1984, en 1986 hast alle song titels klinkt as in sin yn it koar.

Write muzyk harsels

Wy gean om te skriuwen muzyk foar takomstige lieten. Earst jo moatte bepale de totale ynhâld yn termen fan wat sil it tempo, styl, ensfh It is dúdlik dat yn it oanpakken fan de útjefte fan hoe't te skriuwen in liet oer leafde, as in regel, alles is der mar ien feriening - in trage ballade (al net seldsume útsûnderingen). It is, nei alle leafde - in sublime gefoel, sa yntinke wat yn 'e geast fan Speed-metaal yn dit gefal is gewoanwei ûnmooglik.

In soad komponisten en produsinten folgje de bewezen regel: de meldij fan it fers, of in tredde meloadyske rigel kin hiel ienfâldich, mar it koar moat wêze "oerwurk", sokke dy't libbet yn syn holle út 'e earste harkje. Troch de wei, en makke it grutste part fan 'e hits.

As wy prate oer hoe om te skriuwen in liet foar dat oangiet, kinne advisearje sûnder ûnderfining of begjinnende muzikanten ta te passen op de fane fen harmony fan de meast populêre hits fan alle rjochtingen. Tige populêr is, bygelyks, "Italiaansk Square" en syn farianten. Dit sequence chord type Em / C / Am / H7 (of D), Em / G / C / H7 (D), Em / G / Am / H7 (D) , ensfh (Foar E-minor tonality). Sels begjinnende gitaristen te spyljen sa'n sekwinsje is hiel simpel, omdat it net iens nedich te passen de metoade fan "barred".

Nei't learen basale tune mei de tiden sille komme in begryp fan fariaasje en net-standert akkoard progressions. Mar it absoluut betsjut net dat kinst net eksperimintearje mei sekwinsjes. Faak jonge muzikanten dy't net kenne de basis fan harmony, binne nijsgjirriger oplossings as profesjonele muzikanten foarme harren stereotypen. Net ferrassend, in protte ferneamde muzikanten begûnen harren karriêres, sels sûnder de kennis fan muzyk, basearre op de yntuïtive begryp harmony.

oanmeitsjen tekst

No lit ús sjen hoe't te skriuwen goede teksten. Literêre stúdzjes en foarkarren fan elk hat syn eigen, dus is it hiel dreech te jaan advys yn dizze respekt. It iennichste ding wurdich opskriuwen - Rhyming kwaliteit en ûntwikkeling fan 'e wichtichste idee. De tekst moat net wêze, sa te sizzen, "neat." It is in tiidfergriemen. Untjouwing fan it komplot, op syn minst in minimum, moat wêze oanwêzich. Tagelyk en de melody kin wurde ûntwikkele dêrfan op.

Ek, betelje omtinken foar de taal is korrekt kwa stavering (sinsbou) en rym. Hjir is it simpelste foarbyld. Miskien, in protte hawwe heard de populêre nûmer "Tusken dy en my '(Shamil Oscar). It koar hat de wurden: "Tusken dy en my - allinne it wurd" Wêr binne jim? ". It is dúdlik dat de skriuwer fan 'e tekst woe krije in rym, mar kwa stavering, "Wêr binne jim," de Russyske taal - it is net ien wurd, mar twa, ie, útdrukking. En sokke foarbylden kinne wurde brocht yn ús platfoarm oant yn it ûneinige. Soms se net iens útdrukkings binne gearfoege yn 'e sin fan (itselde as "Viagra", mei syn winged "met" hegere leafde de legere kisses ").

En in oar. Avoid meardere werhellingen fan deselde wurden, fakbûnen of ferhâldingswurden. Arrange de wurden sadat de tekst net snije 'e earen. En, fansels, net brûke sentences dy't Rûnwei binne "wetter".

Hoe te skriuwen in liet: tips oer kwestjes accompaniment

Oangeande accompaniment, elkenien kiest in helpmiddel. Bygelyks, foar ballades passe goed op de piano en gitaar. Hoe E om in ferske op 'e gitaar? Foar ballads yn de playing technyk is foaral brûkt foar sortearjen snaren. Yn it koar, foaral as dêr oanwêzich in bepaalde Temperamint of emosjonele, meie gebrûk meitsje fan techniken "fjochtsje". Lykwols, yn 'e technyk fan' e wedstriid moatte begjinne fan 'e mooglikheden fan it ynstrumint en hoe om te brûke it te feroverjen de emoasjes besletten leit yn de gearstalling sels.

Net ferrassend, alles rockers brûke it spultsje fyfdepart en kwarten (op syn minst - tredde). It effekt wurdt fersterke troch spesjale "gadgets" lykas Overdrive, Fuzz, Distortion, ensfh Dat ûnderstreket it lûd agressive styl en komposysje.

arrangement

In wichtich aspekt by it sykjen nei in antwurd op de fraach fan hoe't te skriuwen in liet, is dêrby hearrende muzikale begelieding (de begelieding, regeling, ensfh). Unifoarme regels foar it net bestiet, mar it is leaude dat it fers moat wêze heal-leech, en it koar - de meast verzadigd yn termen fan 'e ynstruminten brûkt, hoewol't dit is gjin dogma.

Budding komponisten kinne advisearje elektroanyske ynstruminten mei automatyske begelieding, dat sil meitsje in folsleine liet yn minuten, en tagelyk lit de basisprinsipes fan de regeling.

De meast populêre modellen binne de Yamaha PSR rige, guon oanpassings Korg PA of Casio. De kar is grut. Yn guon gefallen, kin brûkt wurde troch software synthesizers en sequencers programma, útrist mei sokke funksjes. Lykwols, it is noch bepaalde standerts, dus it is better te learen in lyts bytsje fan muzyk taal- en meitsje dyn eigen unike ôfspraak dy't allinne oanfolling op 'e meloadyske en tekstuele komponint fan de gearstalling.

vocals

Fokaal (fokale prestaasjes fan it liet) wurdt beskôge as hast de wichtichste troch gearstalling. It is de minsklike stim is it unyk ark dat by steat is transmitting de tiniest skaden fan 'e stimming, emoasjes en ûnderfinings.

Nei alle gedachten net nedich om út te lizzen dat jo moatte echt wêze gefoelige net allinnich oan 'e meldij en lietteksten, mar ek de stimming fan de harker. Mar jo kinne net by steat wêze om te sjongen profesjoneel. Soms sels de resitatyf, sei yn in flústertoan yn in ballade oer leafde, kin produsearje in grutter effekt as konvinsjonele sjongen stim. Mar hjir alles hinget ôf fan 'e keunstner, alhoewol't it is winsklik om in mear of minder modulated stim. Iens, gjin saak hoe goed de gearstalling kin wêze, inept zang it kin maklik bedjerre.